音乐综艺节目发展瓶颈亟待突破 如何避免审美疲劳( 四 )

但音乐综艺节目必须要在创新中找到其发展方向 , 彭侃说:“近两年来 , 国外越来越多的音乐类节目开始通过类型跨界混搭的方式进行创新 , 例如‘音乐+旅游’‘音乐+公益’‘音乐+喜剧’等模式 , 借助其他类型元素的注入来为观众提供新鲜感 。 ”

新节目应在模式上更加成熟

从市场因素来看 , 当下大多数音乐综艺已然陷入改编和翻唱的“死循环” , 导师抢学员、选手歌唱竞技、搭档合作演绎等环节已成为节目标配 。 不少观众吐槽情节、台词设计过于明显 , 节目流程大同小异 。 尽管通过打“情怀牌”拉来不少好感分 , 但观众依然会审美疲劳 。 因此 , 音乐类节目应当在节目模式上下功夫 , 只有成熟的节目模式 , 观众才会买单 。 中国传媒大学青年教师王婧对采访人员说:“对高水准歌手和作品的大众化推广是音乐类综艺节目应该着眼的方向 。 例如《声入人心》带给观众的是专业化的声乐呈现、追梦歌者对艺术不懈的坚守 , 在赤诚和纯粹的展现下 , 曲高不再和寡 , 观众在专业歌者的引领下 , 打开了欣赏声音、歌剧、音乐剧的大门 。 ”


推荐阅读