董小明：“双年展”是一份丰富而完整的水墨样本( 二 ) 从1988年策划

深圳国际水墨双年展源起于1988年北京和1992年深圳的两届国际水墨展， 1998年起确立由深圳市政府主办。之后， “双年展”和相伴而生的“深圳水墨论坛”一起提出了一系列把握当代水墨艺术发展脉搏的前沿性课题，成为一项常设性的国际艺术展览和学术盛会。而今天，面对众说纷纭的水墨画坛，我们认为，重视理论研究、增强学术内涵，已成为“双年展”发挥其推动当代中国美术发展和向世界弘扬中华民族优秀文化积极作用的当务之急。

美术文化周刊：“双年展”模式对推动中国水墨艺术革新起到了怎样的作用？

董小明：上世纪90年代初期，敏感于时代发展的深圳艺术家率先提出和实践了“城市山水画”这一当代中国画革新的课题，在此基础上，进而研究水墨与都市的关系。多届“双年展”持续以“水墨”与“都市”为题，深入和拓展了这一艺术实践，在全国画界乃至众多海外艺术家中产生了反响，拥有极为广泛的艺术实践群体。比如，第五届“双年展”期间举办的“全国城市山水画展” ，有2000多件作品参选，冲击了传统山水画长期远离现实的消极状态，为水墨画发展开辟了全新的创作母题，而且创造着表现现代都市的新的水墨语言。