梁博：自我认可就好，无需向旁人“表态”( 二 ) 新京报我们视

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参加《我是唱作人》。

在梁博的音乐世界，他也从未企图向任何人表态。《灵魂歌手》用倔强诉说着音乐人最赤诚的追求；《日落大道》还原梁博在美国追梦时的孤独与执拗。有人评价梁博的歌词缺乏深邃，过于强调自我态度；也有唱作人在《表态》长达七分钟后直言，这并非传统流行歌曲应有的时长。 “这首歌别说是7分钟，就算是17分钟、70分钟，只要它好听，有内容，观众同样会喜欢。时代进步最大的表现，就是大众有了独立的判断，而不是随便相信街边的推销。 ”梁博不爱回答关于大众、小众的平衡，在他的认知中，音乐首要就是表达自我，其次是满足听众。保持自己才是最有姿态的迎合市场。 “创作者和听众之间是需要靠音乐互相感知的，创作就是很赤裸的满足自我，虽然这有些自私，但我的作品必须要有我的烙印。 ”

没法唱自己都不喜欢的歌

梁博曾说，音乐弥补了他性格中不爱表达的一面，自我情绪终于找到了与外界沟通的方式。因此梁博的创作非常随性，他从不主动寻找创作欲望，只有灵感来了，才能与琴键产生共鸣， “灵感永远大于技法和手段。我写作品不高产，因为我经历过太多没有灵感的时候。没灵感我绝不能碰，碰出来肯定也不是好的（音乐）。 ”

他对音乐的追求，达到近乎强迫症的状态。他总是会在一张专辑或一段音乐工作即将完成的时候，再写几首新歌。因为太长时间投入同一类型的音乐，大脑会自动产生排斥。这是产生新灵感的最佳时期。每当写完一首歌，梁博都要在电脑上重新播放，从一个创作者的姿态跳脱到旁观者的身份去欣赏， “当你作为听众觉得真好听，那说明这首歌才真正写完了。 ”