如何成为“国剧之光”？我们和这6位行业大咖探讨了新国剧的方向( 四 ) “寒冬”之风

现实主义题材的内容保鲜期极短，当下热议的话题两年之后是否还会是热点？专注于现实主义题材创作的编剧，应该在日常生活中有哪些积累？如何选择话题内容的切入角度？六六同样和大家分享了她的创作经验。

郭靖宇

专业化程度要高，行业急需培训

创作者早已没有了“资本”的绑架，在大浪淘沙的时刻，如何让创作自身发挥力量，并在如今的特殊时期站稳脚跟？“与其说把话语权给导演，不如说把话语权给编剧。 ”从作品来说， “首先我们要尊重文学，其次才是拍摄方式。 ”

白玉兰奖今年将编剧奖项分为了原创和改编两类，这其实也是在说明编剧的重要性正在被更多的创作者认同。而原创和改编的分类则说明，在两个不同的赛道上，编剧创作的内容都得到了相应的表彰。

“创作规律始终是没有变化的，好故事一定会有观众喜欢，不要追求别人拍什么，你就追什么，很多东西是你想学也学不来的。 ”所有人都知道《大江大河》《都挺好》播出效果好，制作好，但想要单纯的复制，就是毫无意义的， “能拍出这样的作品，是正午阳光多年来的长期准备过程，你想学是一时半会儿学不来的。 ”

“静下心来做好内容吧，好多做内容的人都必须回到原来的方向。首先你得干活儿认真，专业程度高，我们这个行业里的各个行当，都急需培训，急需专业度。 ”

如何成为“国剧之光”？我们和这6位行业大咖探讨了新国剧的方向( 四 )