中国动作电影:万变的是招式 不变的好故事

中国动作电影:万变的是招式 不变的好故事

前不久 , 第五届“成龙国际动作电影周”在山西大同举办 , 多国电影人展开交流 , 共同探讨中国与世界动作电影的发展、融合与突破 。

自成一派、各美其美 , 不仅是世界动作电影的格局现状 , 也是中国动作电影立足世界的秘诀 。 从李小龙、成龙到李连杰、甄子丹 , 皆是创造出有民族特色、难以被模仿的动作模式 。 一如京剧的程式化动作 , 演员糅合个性化理解与雕琢 , 最终形成千变万化的风格流派 。 美国纽约亚洲电影节执行总监塞缪尔·贾米尔认为 , “中国动作电影已形成特有的‘词汇库’ , 成为外国观众认识中国、了解中国的重要渠道 。 ”

优秀的中国动作电影持续吸引世界目光 , 因为其有力树立起中国英雄形象 , 传递中国精神 , 带给观众勇气与正气 。 比如:1995年凭借电影《红番区》 , 成龙打开世界动作电影大门 , 北美市场获得980万美元票房 , 让国外观众逐步接受中国功夫的审美风格 。 此后 , 成龙动作电影探索出与好莱坞“硬动作”电影截然不同的道路——寓功夫于喜剧 , 通过柔性表达塑造一系列有血有肉的平民英雄形象 , 向世界传播惩恶扬善、扶危济困、侠肝义胆的情怀和梦想 。 正如成龙所言 , “武术讲究德行 , 中国功夫背后蕴含的中华文化、思想情感、理想追求具有无限魅力 。 ”

随着观众审美、市场环境的变化 , 中国动作电影中的功夫招式也在更新迭代 , 动作设计和故事情节关联度更高 , 越发注重追求艺术美感、审美意趣和类型叙事的突破:电影《卧虎藏龙》让功夫变得侠骨柔肠 , 电影《战狼Ⅱ》将功夫嵌入军事题材电影类型 , 凝结爱国主义情怀……“动作电影在塑造英雄形象的同时 , 应描摹令人刻骨铭心的内心世界” , 导演唐季礼认为 , 动作要与思想、情感紧密相关 。 《战狼》系列电影的导演吴京在创作中始终将动作与情感融为一体 , “演文戏时 , 我发现一些细微的动作、眼神、语气能达到与大开大合的动作同样的戏剧张力;设计动作时我也在逆向思考 , 琢磨这场动作戏或这组动作要表达何种情感、传递何种思想 。 ”武术是门艺术 , 动作也应成为一种情感表达形式 。 如中国电影制片人协会会长明振江总结的 , “文戏感动人 , 武戏震撼人 。 文武结合 , 殊途同归 。 ”


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