网络推动相声“出圈”传统曲艺能否借网突围 “德云女孩”

“德云女孩”将应援引入相声演出中。

“没‘粉’他们之前，我对相声的记忆还停留在春晚舞台，后来才发现听相声欢乐很多……”随着相声综艺节目热播以及网络短视频兴起，德云社等为代表的相声艺术团体越来越多地受到关注。同时， “德云女孩”“粉丝把荧光棒带到相声茶馆”等现象的出现，也持续引发了各界关于互联网对传统文化艺术影响的思考。

?网络对相声艺术是把“双刃剑”

“相声变了。 ”从小学开始听相声的“90后”小鑫说。他认为，相声变得更“逗”了，制作内容融合更多时代元素，并且里面的一些笑点也可以迎合现在年轻人的想法。

这些变化，离不开互联网的影响。 “从相声早期的撂地街头、入茶园的群体传播，到广播、电视时代的大众传播，到如今回归剧场、网络等新媒体传播并行，可以看做是适应传播媒介变化的必然结果。 ”天津外国语大学国际传媒学院教师王芳这样说。

尤其移动互联网发展日新月异，正在重构娱乐文化生态。数据显示， 78%城市居民明显感受到生活压力大，影视综艺和游戏等休闲娱乐活动成为首选减压方式;而在各种影视或综艺节目中，搞笑幽默类内容最受追捧。另外，在资本带动下，娱乐形式日益多元，搞笑视频、喜剧综艺、脱口秀、网络段子等幽默作品层出不穷，相声要“突围” ，必须抓住观众口味。

可以明显发现，近年来，新一代相声演员频繁跨界综艺节目、电影等，甚至是打造以相声为主体的网络综艺，同时借助社交网络、短视频等，在公众中关注度和话题度越来越高，一些相声演员还被做成表情包，部分相声内容甚至入选网络热词、热语。

在中国艺术研究院曲艺研究所所长吴文科看来，网络生态对相声的影响更像一把“双刃剑” 。 “网络时代的传播影响力很大，目前相声的发展主要还是受到传播的影响，这既给优秀节目提供了发挥的机会，同时也会令瑕疵放大。 ”?新生代演员有了粉丝团

相声艺术不断发生变化的同时，观众群体也悄然改变着。德云社一年一度的“纲丝节”刚过去不久，文婧(化名)仍在为没有抢到票而遗憾。以前对相声的印象仅停留在春晚舞台中的她，因追起相声演员而对这一行变得格外关注。

像文婧这样爱听相声的年轻观众甚至女性观众越来越多，新一代相声人为该传统行业带来前所未有的“粉丝文化” 。据优酷数据显示，德云社观众中18至34岁的人群从2018年的51%上升到2019年的64%;2019年女性会员数较2018年上升240% ，男女比例从2018年的6：4变成如今的5：5 。

文婧说，除买票去现场观看相声演出，他们也会进行集资、应援、打榜、做数据等。她认为，在追星这件事上，追相声演员和其他演员并无区别。

一位业内人士指出，这一现象与演员的偶像化有关，演员的个人魅力和剧场的舞台气氛吸引了许多年轻粉丝，同时也带动了这些观众对相声和戏曲的关注。

也有不同的声音出现。 “颜值是演员的优势，但不能是他的本事。 ”网友“@小鑫”说。在他看来，相声讲究说学逗唱，有些演员“唱”确实很不错，但其实观看后发现“说”“学”等方面水平有待提高。

?应在粉丝“追捧”中理性发展

如何平衡艺术规律与观众趣味?中国传媒大学教授吴炜华认为，相声艺术在广播和电视时代曾大放异彩，但在今天却举步维艰，而曲艺社团的出现，通过组团出征，在打造相声艺术新时代适应性的同时，也巧妙地借力了相声新偶像的造星模式，以应对扑面而来的粉丝经济的冲击，这一努力有值得肯定之处。

他也提到，传统曲艺在面对新媒体转型、新受众出现之时，必然会遭遇文化震荡。如何在传承优秀相声艺术的同时，适时而变，打开传统曲艺的创新传播之路，是曲艺传播者需要思考的问题。 “如何借力粉丝文化，建立传统曲艺在新时代的‘粉丝型’观众群;如何巧用新媒体平台，打开传统曲艺在移动音频、短视频、智能应用中的新传播空间，都是未来努力的方向。 ”吴炜华说。

“借助网络，相声传播比剧场更广。 ”学苑出版社社长孟白说。对于当下的粉丝经济与相声的碰撞，孟白认为，现在一些相声演员在自我形象上更加迎合观众的审美需求，无疑也给行业带来了压力。 “不论是说学逗唱、讽刺幽默、针砭时弊，还是插科打诨，相声还是应该回归本源，应在这些基本功上下功夫。 ”孟白说。