应用与训练(29)论演员的自我修养

论演员的自我修养 如何演好一个角色 , 戏剧理论家斯坦尼斯拉夫斯基提出体验派 。 主张演员要沉浸在角色的情感之中 , 发掘和体验每个角色经历的情感瞬间 。 使用这种表演方法 , 演员所创造的角色会具有多层次的真实感 , 而且能诠释角色的行为与内心思想之间微妙的联系 。 总而言之 , 斯坦尼斯拉夫斯基表演体系认为好的表演必须要先代入角色 。 从导引术的角度来看 , 所谓代入角色 , 即将演员自身的状态调整到角色所需要的状态 。 关于表演艺术的创作方法 , 欧洲曾有过体验派与表现派的争论 , 两大派争论了二百多年 。 两派争论的焦点是演员在表演中是否要真的动感情 。 “一个演员到底应该主动地去感受他所表演的情绪并为之感动呢?还是应当完全无动于衷 , 使自己的情绪跟角色的情绪仿佛总有一段距离 , 仅仅使观众以为他是被感动了而已呢?”但这不是本文的重点 。 本文主要讲述如何正确、有效的方法代入角色 。 从文本或资料入手 。 首先要做大量的阅读和案头工作 。 因为剧中人物的思想、行为不可能不受到到所生活的那个时代的社会存在的影响 , 因此 , 演员在创作中必须首先弄明白剧本的时代背景 , 才有可能真正的理解人物的思想和行为 。 了解时代背景是为了演员能够感觉到在那个时代人们是在怎样生活 。 演员应该尽可能的去捕捉角色所生活的那个时代的方方面面:当时有什么样的习惯和风俗 , 人与人之间交际的方式又是什么样子 等等 。 一句话 , 了解得越细致、越具体越好 。 如果没有那个时代所特有的精神风貌和行为特征 , 那么人物形象必然缺乏真实 , 无法令人可信可亲 。 现在有很多的演员就经常出笑话 , 一开机 , 就开始闹笑场 , 演员自己就开始笑了起来 , 剧本上有很多的词语都理解不进去 , 那都是因为缺少对时代背景的了解 。 如果说了解剧本的时代背景是为了使演员能够感觉到角色总的生存环境的话 , 演员还需要弄清楚和感悟到剧情发生的情由、时间、地点和生活环境 , 以及全剧的情节、事件和事实 , 才有可能理解自己所扮演的角色所处的具体的生存环境 。 有些演员拿到剧本 , 先找找自己有几场戏 , 把自己的角色的台词用红笔画出来 , 而对整个剧本则只是了了草草 , 粗粗翻阅一下了事 , 这是很不对的 。 因为一部戏是个有机整体 , 每个人物、每个情节之间都是紧密相关;彼此联系的 , 对全剧缺乏深入细致的了解 , 势必会影响你对角色的正确理解和掌握 。 从生活体验入手 。 文本的体验 , 可能还只能停留在大致了解的层面 , 若要钻进角色的灵魂深处 , 那就需要切实的去从实际生活去体验了 。 只有花时间去体验生活 , 去尽可能地去贴近人物 , 了解人物 , 认真琢磨 , 细细刻画 , 这样塑造出来的人物才真实可信 , 富有感染力 。 有些演员因为体验太深 , 甚至到了分不清自己还是角色 。 《白鹿原》开拍前 , 剧中演员去陕西农村体验生活 。 为了演好剧中人物 , 演员不仅要熟悉当地生活 , 开镰割麦、和面、纺线需要学的必须学 , 婚丧嫁娶、生老病死的仪式和民俗都要熟记于心 。 身为“农民”的演员们干完农活之余 , 会蹲在田间地头和当地村民闲聊 , 尽力深入乡村生活 。 电视剧中的赶牛拉犁、织布纺花、擀面做饭 , 并非源自演员们的想象性表演 , 一招一式都带着扎扎实实的年代感和农村生活气息 。 某些题材不只是体验 , 而是需要专业严格的训练了 。 《霸王别姬》的程蝶衣打动了多少人 , 为了饰演好这个角色 , 演员提前半年来拜师学习京剧表演 。 不仅学 , 还去剧院看表演 , 观察戏剧演员台上的表演 , 台下的生活 。 在拍摄期间 , 即使是休息也把自己当成角色 , 言行和生活习惯都保持一致 。 就连休息时听老师讲戏 , 抽烟的姿势都贴近角色 。 ​看看现在众多明星 , 小鲜肉、流量花旦就靠颜值 , 能认真背台词就不错了 。 档期那么紧 , 谁肯花时间去体验生活 。 本来基本功就不扎实 , 再没有生活体验 , 塑造的人物无形无神 , 一个字就是“假” 。 当然也有些情形无法要求演员去实现的 , 或者可以有比较省力但不影响表演效果 。 角色要求体现王阳明悟道时的欣喜 , 但演员实际上很难体验悟道的心境 , 这是没办法强求的 , 所以选择其他方法来替代 , 可以想象一道小学数学题想了好几天终于解出来的那份欣喜 。 还有比如要求哭戏 , 如果剧情的故事实在无法使演员掉眼泪 , 那么可以想象其他让自己伤心的事 , 或者往手指头上点一点儿的芥末 , 轻轻擦拭眼袋 , 可以辅助加强哭戏的效果 。 有人说 , 我又不当演员 , 学这个做什么 。 此言差矣 。 所谓人生如戏 , 全靠演技 。 比如足球场上的假摔 , 为了保护自己的身体不受伤病侵袭或者骗取红黄牌、点球 , 即使只受到很小的碰撞 , 也要装作很受伤的样子 , 很多球员各种疼法演绎得惟妙惟肖 。 人在各种环境中扮演着不同的自己 , 而非本真的自己 。 我们在工作中 , 家庭中 , 和跟朋友在一起的时候 , 又好像都分别是一个不同的角色 。 我们判断着在不同场合下我们“应该”成为什么样子 , “应该”说什么或者“应该”做什么 , 而那些所有跟这些“应该”不相符的想法和感受 , 我们都好像要掩藏起来 , 不能被其他人发现 。 除了少数情形下可以做到本真的自己 , 大多数场景下 , 都是伪装的自己 。 因为需要伪装 , 所以必然谈到演技 。 比如撒谎 , 要演的很真 。 本来出去跟情人在外面厮混的 , 得装得好像加班回来很辛苦的样子 , 不能让老婆看穿 , 身上的香水味也要去掉 , 切记切记 。 女孩演自己楚楚动人、手无缚鸡之力 , 更容易博得男人的关注 。 然而结婚后立马显露残暴的流氓本性 , 剥夺男人一切的自主权利 , 于是男人沦为养家糊口的奴隶 。 这就是所谓的戴着面具生活 。 这样好像很辛苦 , 但很多时候别无选择 , 不得不伪装 , 因为好像只有把真实的自己隐藏起来 , 带上符合社会期待 , 或者说能够被人接纳的面具 , 唯有此 , 才可以在这个纷繁复杂的世界 , 寻求到自己安身立命的一片天地 。


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