[赵振川]赵振川:作品的味道是在生活里“泡”出来的
【走近文艺家】
作者:王钊(清华大学新闻与传播学院博士生)
他的父亲是长安画派的奠基人 , 他是长安画派的“扛旗人” , 父子俩演绎了中国艺术史上的一段佳话 。他说 , 到生活中去犹如泡酸菜 , 三番五次地体验 , 才能谈得上对一个地方的了解 , 才有可能画出这个地方的味道 。
文章图片
文章图片
赵振川受访者供图
“到生活中去犹如泡酸菜 , 菜需要浸泡在菜坛中一段时间方可变为酸菜 。如果只是在酸汤中沾一下就拿出来 , 菜是不会酸的 。深入生活也是这个道理 , 到一个地方去写生 , 也需要待一段时间并尽可能再次下去 , 三番五次地体验 , 才能谈得上对一个地方的了解 , 才有可能画出这个地方的味道 。”满头银发的赵振川 , 在艺海中摸爬滚打了半个多世纪 , 写下了上述艺术箴言 。
赵振川生长在一个艺术之家 , 其父赵望云是长安画派的奠基人 , 其弟赵季平是著名作曲家 。孩提时代 , 赵振川曾一度住在西安碑林的院子里 , 石刻、碑文、造像 , 秦汉唐宋的古老遗存在一群孩子的嬉戏与吵闹声中显得格外宁静 。1962年 , 中专毕业后的赵振川决定学画 , 师从著名画家石鲁 。
赵氏父子对“长安画派”相继作出突出贡献 , 成为中国艺术史上的一段佳话 。贾平凹曾经这样评价赵望云、赵振川父子对中国画艺术和长安画派的贡献:“仰着望云 , 一喊震川 。”
一幅泛黄的画作已摆放在赵振川画案上多年 , 这是父亲赵望云20世纪30年代创作的《农村写生集》系列作品中的一幅 。在这幅题为《为衣食之奔忙者》的作品中 , 手推独轮车、肩扛重物的一路行人佝偻着脊背 , 蹒跚向前 , 加上寥寥几笔枯树矮屋 , 勾画出那个年代的劳苦大众为了生计而奔波操劳的场景 。赵望云长期致力于“农村写生” , 一直实践中国画革新 , 关注民间疾苦 , “从不画不劳动者” 。
父亲的经历和教诲深深影响了赵振川 。不到20岁 , 赵振川就跟随父亲到甘肃等地写生 。1964年 , 赵振川在父亲的支持下 , 到陕甘交界的陇县下乡 。八年间 , 赵振川把乡间的农活都干遍了 , 而且都干得还不错 。不变的是 , 担水拉煤、种菜养鸡之余仍坚持写生 。
经过八年的“生活浸泡” , 赵振川磨炼了意志 , 提纯了灵魂 , 也真正理解了“生活”二字对于一个艺术家的重要性 。此后的岁月中 , 他始终秉承父亲“面向大西北”的创作理念 , 并用画笔追逐着父亲的脚步 。从陕北的安塞、延川到陕南的西乡、紫阳;从兰州、敦煌到乌鲁木齐、伊犁 , 半个多世纪的时间里 , 赵振川在大西北的山川中留下了艺术的足迹 , 先后创作出《戈壁春居》《天山牧歌》《黄河之滨多枣林》《祁连山放牧》等一大批饱含着充沛的生活气韵和活力的中国画精品 。
赵振川曾送给作家陈忠实一幅国画 , 也取名《白鹿原》 。“从他的画里似可嗅出民间生活烟火气味 , 感知世道与人心 。这一点不仅超凡脱俗 , 而且注定了画作的生命活力 , 也呈现出独禀的个性气质 。”陈忠实这样评价赵振川的作品 。前者写出了小说《白鹿原》 , 用文字记录下了关中生活的烟火气 , 而后者用绘画的方式实现了同样的目的 。殊途同归 , 画家与作家在心灵层面上完成了一次激情的碰撞 。
赵振川常跟学生讲 , 作为画家 , 读书少不行 , 对中国哲学思想的了解少不行 , 但最要紧的还是生活的积淀 , 对山川不了解 , 对黄土高坡不了解 , 没有在生活里“泡” , 再有思想也不行 , 即所谓“笼天地于形内 , 挫万物于笔端” 。张萍跟随赵振川学画多年 , 她介绍说 , 跟赵振川去写生 , 他不仅要求学生去看去画 , 还要跟他一起到农民家里去 , 跟农民交谈、了解他们的收成和生活状态 , 甚至到马厩、牛栏里去看看 。
推荐阅读
- 无锡吃货网|寻味街角里那份童年的味道,藏在巷子的豆腐花
- 本市文化|书法家刘建民作品欣赏《登鹳雀楼》
- 霍靖瑶|优秀作品展播 |三等奖作品《雷阵雨》
- 拉面店|日本人心中最好的味道:连锁拉面店排行榜Top10!
- 作品|《爱,让心跳不止》公示材料
- 潮汕|往返潮汕仅800!端午飞去潮汕吃吃吃,带你吃对味道更吃出门道哟~
- 美食小队长|丝瓜汤最好喝的做法,清热解暑,味道鲜美,做上一锅不够喝
- 读后感|《百年孤独》:你会明白,假如结交朋友有用,根本就没有孤独的人读后感对一部作品有以下4个至关重要的作用:
- 娱乐新鲜论|油条别当早餐吃了,加点黄瓜简单一拌,味道马上就不一样,超解馋
- 静静时尚达人|夏天穿出甜甜的味道,跟着韩系小姐姐学,穿出不一样的气质美
