“全能花旦”吴非凡:为粤剧打造新的“鸳鸯剑”( 二 )

  抱着这样的念头 , 2003年 , 吴非凡决定辞职回炉读书 。 这一次 , 她选择到星海音乐学院学习民族与通俗声乐唱法 。 一进校 , 吴非凡面临的是从零开始的挑战:“在粤剧学校的时候 , 是师父带徒弟的教学模式 , 连课本和教程都没有 。 到了星海 , 老师让我打开口腔 , 用共鸣演唱 。 我反问老师:‘什么是共鸣?’”

  吴非凡乐天的性格再次发挥了作用:“视唱练耳、乐理 , 啥都不懂 。 你问我痛苦吗?也没有 , 反正老师批评我 , 我就‘哈哈哈’ , 掉过头我再去死练 。 最终成绩也很优秀 , 拿第一名是常事 。 ”

  创新 打造新版《鸳鸯剑》

  有了传统粤剧的牢固根基 , 又接受了现代声乐的系统培训 , 吴非凡的艺术思维和理念开始成形 。 “我想把科学的发声方法植入、融合到传统戏曲中 。 另外 , 我觉得粤剧在音乐配器上也要结合当代的流行元素 。 ”

  在吴非凡看来 , 粤剧有一个“经海上丝绸之路传播出去又回流”的发展过程:“你看 , 马师曾等一批粤剧泰斗 , 都是从南洋回来的 。 粤剧在上世纪二三十年代就已经开始采用爵士鼓、萨克斯风的音乐元素了 , 戏服上也很早就运用了胶珠片这些现代工艺 。 ”她总结道:“广东敢为人先、面向海洋的地域文化 , 是粤剧创新性和流行性的培育土壤 。 我认为 , 粤剧唱腔应当是传统戏曲中最能引领潮流、最具有流行性的 。 ”

  带着这些思考 , 2013年 , 吴非凡用“创新、青春、流行”的思路 , 创编了新版《鸳鸯剑》 , 成功摘得第19届上海白玉兰戏剧表演艺术奖和第27届中国戏剧梅花奖 , 她也成为广东戏曲界最年轻的白玉兰奖得主 。 谈到获得评委青睐的原因 , 吴非凡认为在于创新:“比如我把东方的‘三寸金莲’和西方芭蕾的足尖艺术相融合 , 另外音乐上也重新配器 , 用流行的迷笛元素结合传统戏曲的梆黄(梆子和二黄) 。 ”

  尽管勇于尝鲜 , 但吴非凡依然重视粤剧的传统规矩 。 她认为“全盘抛弃”要不得 , 立足于传统之上的求新求变 , 才是真正的创新:“我很尊重传统戏剧的程式规则 。 没有‘规则’ , 你加多少新的东西 , 都不能说是‘出新出彩’ 。 抛弃了‘根本’ , 你怎么出新出彩?”她一再强调:“先把传统学透 , 再来求新求变 。 ”

  期待 “都市粤剧”大有可为

  奖项的加持 , 让吴非凡得到了更多的肯定 。 有人对她说:“这么年轻就拿到双奖 , 你可以松一口气了 。 ”但吴非凡不这么认为:“别人看来 , 拿奖是目标 , 但在我看来 , 这是起点 。 ”武术行当里有“拳怕少壮”一说 , 在戏曲行当里 , 吴非凡也不否认青春的魅力:“年轻时 , 你的嗓音条件好、身体条件好……但之后 , 你的艺术思维和理解就成了更大的优势 。 ”

  眼下 , “都市粤剧”成为吴非凡新的兴趣点:“开心麻花的戏 , 为何大家喜欢?因为题材特别贴近群众 。 而有些粤剧真的太老了 , 观众会觉得距离太远了 。 ”日常关注时事新闻的吴非凡认为 , 粤剧要焕发新生命 , 应当讲述现代人关心的事情:“《牡丹亭》都唱了那么多年了 , 我们为什么不能唱点现代人的新故事?我想做的是精美的都市粤剧 , 一个小时或90分钟就够了 。 现代的、古装的、穿越的……各种题材都可以 , 但要跟现代人的审美相融合 。 ”


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