姜子牙|《姜子牙》要解开封神千古悬念( 二 )


师徒齐心
姜子牙|《姜子牙》要解开封神千古悬念
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饺子导演做《哪吒》之前以“单打独斗”闻名 , 而《姜子牙》的两位导演:李炜与程腾 , 其实是一组师徒搭档 。 程腾2007年考入中国传媒大学动画学院读本科 , 而李炜曾是他的指导老师 。 李炜老师20年前就曾是国漫经典《宝莲灯》的主力原画师 , 这些年来的国漫爆款他也参与了许多 , 比如《大鱼海棠》就曾由他担任执行导演 。 而程腾导演自传媒大学毕业后 , 又赴美国南加州大学影视艺术学院攻读硕士 , 曾获得美国第41届学生奥斯卡动画单元银奖 , 还曾在梦工厂动画担任联合导演 。
听说《姜子牙》最终会以三维动画形式出现时 , 程腾和光线影业都有点吃惊——因为李炜是做二维动画出身 , 他曾参与的《宝莲灯》《大鱼海棠》等经典国漫作品都是二维动画的代表 , 大家都没想到 , 最后他会决定改做三维动画 。
“我自己也曾经犹豫得很厉害 , 二维是自己做熟的东西 , 到底要不要去做这个技术挑战呢?”李炜经过几个月的挣扎 , 还是决定:不重复自己 , 挑战三维 。

这几年我们看到不少国漫爆款崛起 , 但爆款的背后也有一些风格固化的问题 , 比如说 , 有些国漫会给人日漫的感觉 , 还有些国漫的画风则让人感觉偏美国系 , 与美国大制片厂的动画风格不无相似之处 。 在程腾导演看来 , 有时这样的相似性是技术造成的 , 很难避免:“尤其是做三维动画 , 角色设计、模型、绑定、动画、渲染和后期合成 , 这一套流程体系都是从美国学的 , 就特别容易做得像美式动画 。 ”
而《姜子牙》在美术设计上显示出了特别的追求——尽可能地区别于美式三维动画 , 寻找国漫真正的国风 , 而这国风也不能沿袭以往的仙侠玄幻气息 , 为此 , 两位导演从国画艺术的“计白当黑”之中寻找灵感 。
“李炜老师在风格和质感上是非常有自己追求的人 , 而我的工作更偏理性 , 会重点做好品控 。 ”程腾的电脑里有一份《姜子牙过失记录》 , 他笑说自己是处女座的 , 每天都会反思自省不足的地方 , 把它们记录下来 , “其中有很多都是关于时间的调配 , 也有一些剧情上的变动和打磨 。 我希望第二天一觉醒来 , 我能比前一天更出息一点” 。

当年《哪吒》的剧本前后改了66稿 , 《姜子牙》也不遑多让 , 剧情光是大方向就作了7次调整 , 细小的修改更是不下百次 。 第一版剪出200分钟 , 一边慢慢做减法 , 一边又有新的奇思妙想加入 , 最终成就了如今的110分钟 , 1700多个镜头 。
改动最多的 , 果然就是主角姜子牙的性格人设——作为一个历史上有真实人物作为本源、又历经百年戏说演义的人物 , 怎么才能既让观众有新鲜感 , 能共情 , 又不会太过偏离经典本来 , 剧组在这方面花了大量的精力去寻找平衡 。
而制作花时间最长的 , 万万没想到 , 却是影片开头一段短短几分钟的二维动画 。 《姜子牙》总共历时2年制作 , 而这个镜头就花了1年时间 。 原因是能制作电影级二维动画的人才实在少 , 比能做三维的少多了 。 李炜只能带着自己公司内部的十几个人一起摸索 , 深度创作 , 足足花费1年工夫才做出这2分钟 。
属于国漫自己的未来
姜子牙|《姜子牙》要解开封神千古悬念
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值得庆幸的是 , 国内能做电影级三维动画的人才如今越来越多 。 《姜子牙》的动画制作几乎全由国内团队完成 , 总计涉及的动画工作人员数多达七八百人 。 相比《哪吒》需要从四面八方凑齐军团 , 才半年时间国漫就又多了一批正规军 。

而李炜导演从《宝莲灯》的时代一路走来 , 感触更是良多 。 这20年来 , 他曾经明显感觉到身边的小伙伴正在消失 , 一个一个 , 都不在行业里了 。 然而最近这些年 , 他却被另外一种情况震惊了:“许多年轻人开始进入动画行业 , 想当年我们做动画的时候收入还算是挺高的 , 但是这些年轻人他们物质上真的可能一贫如洗 , 却还是会坚持做下去 , 我真的惊到了 , 可以说他们的动机更纯粹 , 对动画也更加热爱 , 真是用爱发电 。 我希望动画产业可以越来越成熟 , 让他们可以获得一些回报 。 ”
如今 , 国漫走过十年崛起之路 , 又被《哪吒》《姜子牙》锦上添花 。 我们能与好莱坞动画媲美了吗?国漫的未来会是怎样?
【姜子牙|《姜子牙》要解开封神千古悬念】本以为程腾导演会谈及他在美国梦工厂动画的工作经历来作为对比 , 却没想到 , 他最留恋的 , 是十多年前中国动画刚刚走进flash时代的日子:“那会儿因为flash软件的普及 , 动画制作的门槛被前所未有地降低了 , 好多‘闪客’就在那会儿如雨后春笋般涌现 , 井喷 , 用他们的天赋和才华制作了很多动画短片在网上流传 。 现在动画产业很多一线的创作者也都是闪客时代过来的 , 在我看来那就是中国动画的一段黄金时期 , 能给每个人的创意一个展示机会 。 ”

在程腾看来 , 如今的国漫不缺有天赋的创作者 , 而是缺少把创意实现的手段和平台 。 “国漫和好莱坞比仍然存在差距 , 但是你说好莱坞的大制片厂模式就是国漫最理想的未来状态吗?我觉得并不是的 。 好莱坞的大制片厂在制作上亿级别的合家欢动画项目方面是非常厉害 , 但这样也是把动画生产完全划入商品生产的概念——几千人的流水线合力生产高品质的动画 , 协作确实很强 , 但个人的能力反而变得没有那么重要 , 流水线上的任何一个人都是可以被替换的 。 国漫目前还不是这样的制片人中心制 , 更常见的是以创作者、以导演为核心 , 注重个人表达 , 注重作者风格的体现——我觉得这是很棒的属于国漫自己的方向 , 中国观众也喜欢看这样具有作者风格的动漫作品 。 ”


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