“高校版”东北秧歌怎么扭？( 二 ) 当田间地头的民间舞蹈

　　“在吉林，原汁原味的老艺人、老秧歌越来越少了，甚至已处于濒危边缘，很多人对东北秧歌的认识浮于表面，不了解其深厚鲜活的文化内涵。 ”张万励说，怀着紧迫的危机感，她和学院的老师们一直在不断开展挖掘保护传承工作，但保护工作的进展很难跟上传统东北秧歌消亡的速度。

　　张万励告诉采访人员，东北秧歌的艺术影响不仅限于舞蹈艺术领域之中，纵观东北地区现有的传统表演艺术形式，吉剧、辽剧、龙江剧、二人转等很多表演艺术形式都与东北秧歌有着密不可分的关系，因此，东北秧歌的传承对东北文化艺术的发展意义非凡，对维护我国民族文化多样性、保持文化自觉、增强文化自信等方面也有重要价值。

　　“根上的东西不能丢，但创新也非常有必要，东北秧歌不应该是少数人的文化，也应该是更多普通人的文化。 ”张万励说。

　　花样传承展现秧歌魅力

　　“我们之所以申请全国普通高校中华优秀传统文化传承基地项目，就是要借此做好桥梁纽带，一方面挖掘传承民间原生态舞蹈，一方面提炼成专业的教材和作品；既研究秧歌本身，也研究传播方法，更好适应社会需求，用多样化手段将这种文化传承给不同教育背景的人。 ”张万励说。

　　自2015年起，该校先后与20所城镇、农村中小学建立艺术教育实践基地，创作的东北秧歌大课间操、东北秧歌舞蹈组合等在各个项目中推广，累计课程覆盖超过6000人次。

　　同时，积极组织师生深入文化馆、社区，开展百姓健康舞项目，建立起15个社区艺术教育实践基地，创作了系列中老年东北秧歌百姓健康舞教材，并定期举办展演，在丰富中老年社区居民精神文化生活的同时，提升东北秧歌的社会影响力与普及度。疫情期间，学校还将课程搬到了网上，受众超过5000人。

　　“我从大二开始每周都会到社区和学校教老人和孩子们东北秧歌，在传承这种传统文化的同时，也锻炼了自己的交流和实践能力。 ”舞蹈专业大四学生刘逸超说，本来她也担心过大家可能不会喜欢东北秧歌，但实际上，不管是老人还是孩子，只要了解到秧歌更深层次的文化和技巧，就会产生兴趣。

　　该校负责对外推广工作的舞蹈教师李卓告诉采访人员，在传承过程中，社区老年群体的接受程度相对较高，有的以前就有自己的秧歌队，学校需要做的就是在其原有基础上进行艺术升华，比如教授舞蹈技巧，使舞蹈动作更加优美，同时也会将学校原创和较为经典的秧歌剧目带进去。

　　比较难的是如何让中小学的孩子们也喜欢上东北秧歌。 “我们之前也确实有很多顾虑，为了吸引孩子们的兴趣，在创作上花了很多心思。 ”张万励说，她和团队专门结合了很多时尚元素对秧歌的动作和配乐进行创作，比如舞蹈动作上融入运动风格，韵律性更强，配乐在保留传统唢呐、锣镲等乐器演奏的同时，采用童声演绎民谣曲风，旋律活泼、新潮。

　　“在秧歌课间操的创作中，我们需要按照孩子们的接受程度，一稿一稿地去敲定，并不断调整、完善，前后修改了不下20次。 ”李卓说。

　　令张万励特别惊喜的是，今年下半年，学校获批全国传承基地后，舞蹈专业在全校新开了《东北秧歌表演基础与实践》《东北地域舞蹈文化》两门校级公共选修课，报名情况非常火爆， 110个名额一抢而光。