持续未来|“可持续艺术何为”——2020年可持续艺术学术论坛( 二 )


目前《行囊——从长春到N个城市》公共项目已完成长春、芜湖、武汉、重庆、北京、青岛、南昌、天津、上海、深圳、长沙、福州、漳州、北戴河、澳大利亚佩斯、悉尼的驻足;另外,广西南宁、洛杉矶、山东长岛正在意向中。
于志宏社长表示,当前处于复杂的世界形式,要想唤醒可持续意识,无论是艺术家还是企业与个人,都应在不确定性中寻找确定性。时代与自然之间有无限的创作可能性,是时代在召唤艺术创作推动可持续发展。
在本轮话题的尾声,主持人庄巍先生以冬奥会引入可持续发展标准为例表示,当前,正是艺术价值发展与重新定位的时代,可持续艺术价值,不仅限于艺术价值,还包括文化价值和社会价值,可持续商业与艺术价值融合应成为企业未来行动新坐标,共同打造更具中国可持续文化特色的价值蓝图。
可持续艺术对未来的意义
接下来由主持人庄巍先生引入下一个议题“可持续艺术对未来的意义”的讨论同样精彩。
张锰教授认为可持续艺术中包含的无论是生态艺术还是生物艺术、社会艺术,都应是真正能解决问题的艺术,不仅限于一种预示性或实际操作性的艺术,应多关注民生问题,比如说城市包容,要在作品中体现全人类的共同价值观。
郑靖教授从可持续艺术的形式语言、可持续话题语境和社会美育三个方面阐述。他以本人为孺子亭公园而建的大型地标性公共艺术《水书》为例进行诠释,他说,语言虽有国界,但可持续艺术语言是无国界化的,它正成为一种新的审美与美学进入公共的社会学话题之中。他还表示,在科技注入艺术的当下,常态化艺术被不断创新,而作为创作者要在创作过程及作品呈现形式中,引领公共提升可持续意识。
 持续未来|“可持续艺术何为”——2020年可持续艺术学术论坛
文章插图
郑靖作品《水书》
策展人刘悦先生提出可持续艺术在未来应秉承三个功能:共享功能、宣传功能和延续功能,无论是艺术圈内的共享,还是跨领域的跨界的,亦或跨国界跨种族跨地区的共享功能都是不可忽视的一个作用,在宣传理念的同时,有利于打造一个政府、一个机构、一个企业乃至艺术家个人的可持续形象与品牌推进。
景育民教授指出当代中国的艺术有两个表现形式一个是吸纳,一个是回望传统,寻找我们的文化基因。可持续艺术具有国际性,我们应吸纳国际上有前沿意识的创作思想和创作方法,但保留自己独特的文化性。未来不仅是民族的才是世界的,人类的更是世界的,艺术发展正向着跨语境、跨媒介、跨领域发展,应该具有开放性、社会性,时代性和前沿性。可持续艺术将不再是一种门类界定,而是作为一种意识存在。
于志宏社长则从可持续发展角度进行探讨,他说,生态经济是绿色经济,关注碳中和是每个企业乃至个人应尽义务,艺术也好经济、科技与道德也罢,全社会应为共建地球生命共同体,延续生命价值不懈努力,随工业化内容的更新,城市文明被延续,未来应是更温暖的,可持续发展与艺术不止何为而是大有可为。
最后,庄巍先生进行了论坛总结发言,他表示,希望从此刻开始,可持续艺术的价值和作用能够得到最大化的发挥,带动更多的社会资源,更多企业合作、个人参与。当前乃至未来应大力推广科技教育、文化、非遗、生物多样性等一系列配合全球可持续发展的工作和行动,树立可持续艺术价值观,最终打造一个人人皆可持续的社会。


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