美术基础,掌握这篇文章就够了 美术基础知识( 三 )


亮度:亮度,我理解的是亮的反义词,意思是和颜色的亮度有关 。颜色的亮度简单来说就是颜色从黑到白的变化 。最低亮度是黑色,最高亮度是白色 。颜色深度的不同程度与光波的振幅有关,也取决于环境中反射光的强度 。鲜艳的颜色给人清新明亮的感觉,让人联想到蓝天、白云和青春 。低亮度的颜色给人一种沉重、稳定、坚硬的感觉,让人联想到石头和钢铁 。
饱和度:饱和度,字面意思是相对饱和,太饱和可能会很刺眼 。是关于轻盈 。色彩的纯度就是色彩的纯度和明度 。饱和度越低,颜色的色相越不明显,也与光波的振幅有关 。饱和度低的颜色给人一种灰暗不明亮的感觉 。饱和度为0的颜色为非彩色,即黑、白、灰 。一张图中,饱和度高的地方感觉很近,饱和度低的地方感觉很远 。饱和度高和饱和度低的颜色给人一种硬朗的感觉 。
颜色关系
互补色:红色+绿色+蓝色=白色,在色环上相隔180度,是最具对比的色组 。在三原色中,相隔180度的两种颜色等量相加得到白色 。经典的互补色有黄色和紫色(如科比的球衣),黄色和蓝色,红色和绿色 。互补色给人很大的视觉冲击,所以在使用中往往给人潮流、刺激、刺激的感觉 。
对比色:指色环上相差120到180度的两种颜色 。也是两种颜色可以清晰区分,包括颜色三要素的对比,冷与暖的对比,颜色与褪色的对比等等 。色彩对比能使色彩效果明显,形式多样,表现力极强 。补色一定是对比色,但对比色不一定是补色 。因为对比色的范围更广,包含了更多的元素,比如冷暖对比、明度对比、纯度对比等等 。
相邻色:相互接近的两种颜色在色环上相差90度,或者相差五六位数 。相似的色调 。冷暖属性差不多,传达的情绪也差不多 。例如,红色、黄色和橙色是一组相邻的颜色 。邻色表达的情绪大多比较温和稳定,没有太大的视觉冲击 。
同色色:色相相同,但色度分为浓淡(色环上彼此相差15度以内的颜色) 。

颜色关系
固有色、光源色、环境色
了解了颜色的基础知识之后,我们再来简单说一下颜色和光源的关系 。要想很好地描述一个物体的颜色,就必须知道它的固有色、光源色、环境色,以及它们之间的关系和变化 。

伊戈尔·科萨克为火箭男孩创作的《工作场所》
对固有色最简单的理解就是物体本身的颜色 。物体的固有颜色是不存在的 。在绘画过程中,为了观察方便,我们经常会提到“固有色”这个概念 。固有色是指物体在光源条件下的主导色,如红盆、绿植等 。
光源颜色所有物体只有在光源点亮时才能观察到它的颜色 。有自然光源(太阳、天光)和人工光源(灯),都有不同的颜色 。阳光是暖白光,月光是冷蓝光,阴天更多的是蓝灰色的天光,普通的灯是暖黄光 。光源的颜色对物体的颜色有很大的影响 。你觉得红色光源下的蓝色物体会是什么颜色?
环境色物体周围环境的颜色就是环境色 。环境对物体的影响很大 。例如,红色背景上的白色石膏块会在光源击中红色背景时“染色”白色石膏块,从而产生淡红色 。所以在电脑上画画的时候也要想象环境色彩的影响 。
练习:三个部分
三分指:平面分、色彩分、立体分 。三个组成部分起源于包豪斯学院,一个在设计史上非常重要的学术机构 。三个组成部分是从艺术知识过渡到设计领域最重要的转折点 。在我们掌握了美术知识,练习到一定程度后,就可以开始三大组成部分的练习了 。具体来说:
平面构图:一幅画的最小单位是什么?点、线、面 。如果我们需要从头开始构建一幅图片,我们可以尝试从点、线和面开始 。同时也可以尝试做以点线面为命题的设计练习,这是大多数高校设计专业最有效的训练 。
色彩构成:根据我们上面学过的色彩知识:色彩原理、相邻色、对比色、补色、环境色、固有色等 。,将这些知识融入到一个练习中:例如,用紫色和黄色创建一个对比图片 。这是色彩构图的练习方法 。
立体构图:通过纹理、骨骼等三维空物体的对比和重复,完成一套设计练习 。通常UI设计是二维平面设计,三维构图的练习可以相对弱化 。不过如果对立体构图感兴趣的话,可以去了解一下相关的资料 。


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