全程板着一张脸,台词含糊不清,36岁任嘉伦带来“教科书式”演技( 二 )



市场反馈的残酷性在于:观众永远在对比中建立审美坐标系 。 当吴磊在《星汉灿烂》中既能驾驭少年将军的意气风发 , 又能用原声演绎朝堂辩戏;当丁禹兮在《春闺梦里人》中一人分饰两角且声线分明 , 任嘉伦在《无忧渡》中的表现就很难再用“非科班出身”作为免责盾牌 。 转型困局的破局之道在《无忧渡》引发的争议漩涡中 , 藏着演员转型的绝佳契机 。

参考胡歌从李逍遥到梅长苏的蜕变路径 , 任嘉伦或许需要暂别古偶舒适区 , 在现实题材中寻找突破 。 《秋蝉》中叶冲的军装形象曾惊鸿一瞥 , 若能深耕民国谍战或年代正剧领域 , 其自带的端正气质或许能开辟新赛道 。 针对台词短板 , 系统的声乐训练迫在眉睫 。

正如张译在《悬崖之上》开拍前专门学习俄语发音 , 王劲松为《破冰行动》苦练粤语腔调 , 任嘉伦需要建立科学的发声体系 。 与其在仙侠剧里重复气声台词 , 不如在话剧舞台重塑声音表现力——毕竟 , 北京人艺的排练厅曾拯救过太多演员的台词危机 。 “表演艺术的残酷在于 , 观众只会为当下的完美买单 。 ”

《无忧渡》的争议不应成为否定演员的终审判决 , 而应化作重审表演初心的镜鉴 。 当行业滤镜逐渐褪去 , 唯有放下对流量密码的路径依赖 , 在声台形表的熔炉中淬火重生 , 才能真正跨越年龄与类型的表演鸿沟 。 毕竟 , 36岁对于男演员而言 , 正是厚积薄发的黄金时代 。


推荐阅读