消失的内娱顶流,一回归就炸了( 二 )


「生活不能改变 , 我就改变 , 谁也甭想破坏我的好心情 。 」

他的作品里 , 全是这种气质 。
《顽主》里的主人公们 , 质疑父辈的价值观 , 自己却又找不到生活的方向 。

《动物凶猛》里大胆展现荷尔蒙爆棚的少年 , 颠覆了传统浪漫化的青春叙事 。
《看上去很美》回到敏感孤独的童年 , 将传统教育的残酷 , 成人世界的虚伪批驳得体无完肤 。

王朔自编自导的电影《我是你爸爸》 , 尤其体现了他作为一个时代的反语者最核心的表达 。
他质疑和解构了「家长权威」的合法性 。
片中 , 父亲的形象全面坍塌 , 不仅无法承担教育儿子的责任 , 反而在一次次「讲道理」中暴露出自己荒诞、愚蠢 , 甚至可悲的一面 。


他颠覆温情脉脉的主流叙事 。
父子关系难以修复 , 反而走向持续的撕裂与破败 。
家庭的破碎里不见诗意和希望 , 而是充斥着90年代中下层小市民的焦虑、暴力 。

他甚至讽刺 , 自诩为清醒反叛者的自己 。
片中的父亲 , 最终放弃挣扎 , 用疯癫、嘴炮和油腻反杀了理想主义的自己 。
他自以为看穿了世界的虚伪 , 但最终还是无法逃脱这一切 , 被现实撕得粉碎 。

王朔提供的是一种前所未有的姿态:「不装」 。
而这种姿态迅速席卷整个90年代 。
他和冯小刚、赵宝刚、英达、姜文、马未都等同样出身北京部队大院的朋友 , 构建起所谓的「京圈文化」 。
直白、幽默、夹讥带讽的语言风格 , 几乎主导了当时的国产影视黄金期 。
像国产剧《编辑部的故事》 , 不仅人物对话满是混不吝的聪明劲儿 , 情节也拆解一切主流叙事 , 满是对社会逻辑的悖论式反讽 。

《过把瘾》也是剧如其名 , 直接把爱情从圣洁的高地上拽下来 。
剧中的爱情故事 , 粗粝直接 , 吵闹动荡 。
却足以真实展现90年代初年轻人的精神实况——爱情不是海枯石烂 , 是过把瘾就死 。

当年这些京圈老炮儿 , 也无一不是和王朔一样敢怒敢骂 。
姜文怼记者 , 冯小刚骂观众 。 个个透着股「流氓气」的北京老爷们劲儿 , 却照样拥趸无数 。



但反叛并非无风险 。
从什么时候开始 , 「王朔们」不敢再反叛了?
1994年 , 王朔就意识到风向不对 。
他与冯小刚合伙成立的好梦公司筹备的三部电影《月亮背面》《我是你爸爸》《一声叹息》均未过审 。



1997年 , 他又尝试改编池莉的小说《一去永不回》 , 又在送审时遇阻 , 被指「宣扬灰色人生观」 。
为不拖累冯小刚 , 他解散了公司 , 将冯小刚推到了华谊兄弟手里:
「他们是冲着我来的 。 你有机会活 , 不要一起死 。 」
之后 , 他远走美国 , 主动淡出 。
去美国之前 , 还把徐静蕾推荐给赵宝刚 , 助力她主演海岩剧《一场风花雪月的事》 。
此后 , 呼风唤雨的京圈大佬成了「问题人物」 。

而留在国内的冯小刚 , 则转身拥抱了「市场」 。
北影厂主动找他试拍商业片 。
他拍出了《甲方乙方》——这部改编自王朔小说《你不是一个俗人》的影片 , 没有署王朔的名字 , 却开启了「贺岁档」的黄金时代 。
冯小刚成了「票房保证」 , 华谊兄弟成为资本巨鳄 。
京圈表面依然活跃 , 但反叛已经不再是主旋律 。

此后的王朔 , 写出了《我的千岁寒》《致女儿书》 。
风格更内省、晦涩 , 也更温和 。
曾经的尖锐变成了模糊的感伤 。
曾经的顽主 , 成了温柔的父亲 。

2010年和2013年 , 王朔再次担任编剧与冯小刚合作 , 拍出电影《非诚勿扰2》和《私人订制》 。
得到的俱是一片骂声 。
《私人订制》还拿下金扫帚奖的「最令人失望影片」 。


后续担任编剧的电影《不老奇事》《有一个地方只有我们知道》 , 也都是公认的烂片 。
无人买账 , 才算是真的退场了 。


与此同时 , 京圈的气数也在溃散 。
随着梁左去世 , 英达、石康、海岩隐退 , 京圈影响力迅速衰弱 。
还混迹在娱乐圈的 , 也大都转型 , 风光不再 。 冯小刚近年作品 , 一部比一部扑 , 唯一口碑及格的还是一部自己当演员的翻拍片 。

曾经怼天怼地 , 大骂「垃圾观众」的「小钢炮」 , 现如今又「怂」了 。


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