#北京商报#北京京剧院:战“疫”新作线上飨戏迷( 二 )


目前从北京京剧院的官方微信平台上可以看到,包括《龙凤呈祥》《锁麟囊》《四郎探母》《赵氏孤儿》等剧目录像均已上线,而以上均为京剧经典剧目。以《锁麟囊》为例,该剧目是“四大名旦”之一的程砚秋的代表作。《锁麟囊》由著名剧作家翁偶虹于1937年进行编剧,讲述了一位善良的富家小姐,在富贵无常的人世中,如何因当年的仗义助人而得报恩和救助的感人故事。自1940年5月首演后,《锁麟囊》便成为京剧舞台上的一棵常青树,尤其是该剧在声腔艺术、唱词安排上的成就,使得该剧目被认为在程派剧目中独居魁首。
除此以外,《龙凤呈祥》也是经久不衰的京剧名剧。公开资料显示,《龙凤呈祥》取材于《三国演义》第54回“吴国太佛寺看新郎 刘皇叔洞房续佳偶”,是由梅兰芳、马连良、裘盛戎、袁世海等艺术家将原有的折子戏《美人计》《甘露寺》《回荆州》《芦花荡》组合改编而成。且该剧行当齐全,涵盖老生、武生、小生、青衣、老旦、铜锤花、架子花、丑等,因此也受到不少戏迷的欢迎。
北京京剧院的工作人员表示,目前拟定共推出13出剧目的录像供戏迷在线上观看,且以上剧目将在3月8日之前更新完毕。北京商报采访人员 卢扬 郑蕊
图片来源:官方供图
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京剧背后的“国粹”之韵
京剧,一直以来都有“国剧”之称,是我国民族传统文化的重要表现形式,其中的多种艺术元素被用作中国传统文化的象征符号,同时已于2006年5月被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
说起京剧的诞生,则不得不提自清乾隆五十五年起,原本在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京,并与来自湖北的汉调艺人合作,同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,又吸收了一些地方民间曲调,通过不断地交流、融合,最终形成京剧。
而京剧最令人印象深刻的,正是其特有的表演方式。公开资料显示,京剧表演的四种艺术手法分别为唱、念、做、打,也是京剧表演的四项基本功。其中“唱”指歌唱,“念”指具有音乐性的念白,二者相辅相成,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”;“做”指舞蹈化的形体动作,“打”指武打和翻跌的技艺,二者相互结合,构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。与此同时,京剧舞台上的角色也根据所扮演角色的性别、性格、年龄、职业以及社会地位等,在化妆、服装各方面加以若干艺术的夸张,划分成为生、旦、净、丑四种行当。
近年来,京剧领域从业者也在通过创新以获得更多年轻观众的认可。以京剧演员王珮瑜为例,在其个人演出品牌“清音会”中便主打近距离、沙龙式演出,并引入了实时直播和“弹幕”互动等新媒体模式,用更加平易近人且年轻人更易接受的方式进一步缩短与观众的距离。此外,在内容领域,京剧也在不断推出新编剧目,如北京京剧院便创作了《红灯记》《智取威虎山》《宋家姐妹》《梅兰芳》《云之上》等现代京剧,以及《玉簪记》《浮生六记》等小剧场京剧。
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长安大戏院 长安街上的老字号剧场
长安大戏院是闻名遐迩的老字号剧场,始建于1937年,原址位于北京西单繁华商业街,新戏院于1996年9月重张开业,迁至东长安街北侧光华长安大厦内。易地新建后的长安大戏院是古典民族建筑风格与现代建筑艺术的完美结合,其设计装潢具有典型的明、清风格,以上演经典剧目为主,尤其是以京剧为代表的各种艺术形式的演出。
在长安大戏院80多年的历史中,曾展现了许多不同流派的剧目和许多京剧表演艺术家,如梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生等人的艺术风采,同时近年来也有一些老戏曲艺术家在逢年过节的喜庆之日前来助兴。
而长安大戏院最大的特色,在于其为了让异域的旅游者能理解、欣赏京剧,与其他演出单位联手合作、编排了更适合旅游者观看的整台旅游京剧。以上精心编排的京剧作品尽可能地包容了京剧艺术的各个行当,同时又让观众能看懂京剧,并利用现代化的舞台,从布景、道具、灯光、音响,做到了完美的结合,而且还配有同步的中英文字幕,使观众对剧情有充分地了解。


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