『』玉溪花灯：万紫千红满园春( 二 )
诚哉斯言 ， 玉溪花灯就是这样一路走来 ， 不断发展繁荣 。
上世纪80年代以来 ， 玉溪花灯剧院的创作演出进入一个持续发展、不断繁荣的时期 ， 这个势头至今未减 。《军营小院》是这一时期的发轫之作 ， 该剧从军嫂的角度 ， 讴歌人民军队的坚强勇敢和与人民密不可分的鱼水关系 。这出戏于1987年应中央军委和文化部邀请进京参加纪念中国人民解放军建军60周年汇报演出 ， 广获好评 。
从这一时期开始 ， 玉溪花灯团创作的作品 ， 主题积极 ， 故事完整 ， 情节跌宕 ， 人物鲜活感人 ， 舞台呈现方式载歌载舞 ， 引人入胜 ， 许多剧目参加过文化部、中国文联和中国剧协举办的全国性戏剧赛事 ， 或曾登台亮相于北京、上海、广州等地大舞台 ， 或荣获国家级重要奖项 ， 在全国具有广泛影响 ， 其中以《情与爱》《金银花·竹篱笆》《卓梅与阿罗》3个剧目最为突出 。
创演于1991年的《情与爱》 ， 成功塑造了一个农村基层党员崭新而真实的艺术形象 ， 他不仅带领群众致富 ， 还带领群众进行健康的现代人格的塑造 。创演于1995年的《金银花·竹篱笆》 ， 是一出雅俗共赏的轻喜剧 ， 表现社会转型时期人际关系的深刻变化 ， 着力歌颂了现代人的美好心灵 。创演于1997年的《卓梅与阿罗》 ， 是根据莎士比亚的名剧《罗密欧与朱丽叶》改编的剧目 ， 这是世界戏剧经典与花灯艺术相结合的积极有益并取得成功的艺术实践 。《情与爱》和《金银花·竹篱笆》荣获“文华奖” ， 《金银花·竹篱笆》同时还获得中宣部颁发的“五个一工程”奖 ， 《卓梅与阿罗》荣获中国文联和中国剧协颁发的中国戏剧节“优秀剧目奖” 。这一时期 ， 云南花灯艺术相比全国各地的地方剧艺术是相对沉寂的 ， 而玉溪花灯剧院这3台大戏相继登台 ， 似“风乍起 ， 吹皱一池春水” ， 给首都戏曲界和全国戏曲界带去了一股云南戏曲艺术的新风 ， 令云南花灯声名鹊起 ， 受到全国戏曲界的瞩目和广大人民群众的喜爱 。
上述3台大戏的成功 ， 离不开全体演员的精心参与、出色表演以及音乐舞美的通力合作 ， 但不得不提及在3台大戏中均为主演、现任玉溪花灯剧院院长的花灯表演艺术家杨丽琼 ， 她表演细腻 ， 张弛有度 ， 嗓音甜亮 ， 舞姿优美 ， 把握人物性格准确到位 ， 荣获“文华奖”和中国戏剧最高奖“梅花奖” ， 这是云南省花灯界盛开的第一朵“梅花” 。1999年 ， 玉溪花灯剧院被文化部命名为“全国著名艺术表演团体” ， 成为玉溪的文化名片和云南花灯的著名品牌 。
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乘改革春风展时代风采
迈入新世纪 ， 玉溪花灯剧院在传承与创新并重的道路上不断砥砺前进 ， 创演了大型剧目《五彩河》《古湄歌》《大山深处有天堂》《踏摇娘》《山花》 ， 移植上演了大型红色题材剧目《江姐》等 。其中《古湄歌》获得第十届中国戏剧节“剧目奖” ， 并参加文化部举办的“2012年全国优秀剧目展演” 。
玉溪花灯剧院排演的大戏取得不俗的成绩 ， 小戏也令人耳目一新 。《蝶双飞》《一对羊》《冤家·亲家》3个小戏相继获得第一、第二届“中国戏剧奖”的剧目奖和小戏小品一等奖、“第二届中国少数民族戏剧汇演”小戏类金奖 。另外 ， 移植于浙江宁波地方戏曲剧种甬剧的《典妻》 ， 于2010年应邀赴伊朗德黑兰参加“第28届法加尔国际戏剧节”演出 ， 获得“金面具奖” ， 2011年《冤家·亲家》在韩国获得金奖 。接连在国际舞台获奖 ， 提升了玉溪花灯的国际知名度 ， 扩大了中国文化的世界影响力 。
近年来 ， 玉溪花灯剧院倾力打造红色题材剧目《山茶花红》 。该剧着力刻画和歌颂云南第一位女共产党员吴澄和他爱人——云南革命先驱李国柱唤起工农大众、争取民族解放而英勇就义的故事 ， 剧情故事感人 ， 人物形象生动 ， 具有爱国主义教育和革命传统教育的深远意义 。这出戏是2017年度国家艺术基金和云南省文化精品工程的资助项目 ， 是近年来云南省红色题材戏曲创作的重要成果 。该剧用戏曲的形式 ， 对宣传党的历史、弘扬革命文化、传承红色基因等方面进行了有益的探索和成功的实践 ， 至今已演出40余场次 ， 受到广大观众欢迎 。
