导演帮|中国古装电影的艺术传承与美学变迁丨研究报告( 二 )



导演帮|中国古装电影的艺术传承与美学变迁丨研究报告
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(二)“错彩镂金”的华贵美
中国艺术传统中对于“错彩镂金”之美的形容是相对于“芙蓉出水”的 , 现代美学家宗白华先生也曾对这两种美做出区分:“楚国的图案、楚辞、汉赋、六朝骈文、颜延之诗、明清的瓷器,一直到今天的刺绣和京剧的舞台服装 , 这是一种没 , ‘错彩镂金、雕缋满眼’的美;汉代的铜器、陶器 , 王羲之的书法、顾恺之的画 , 陶潜的诗、宋代的白瓷 , 这又是一种美 , ‘初发芙蓉 , 自然可爱’的美 。 ”[3]宫廷以独占性的材料、工艺和装饰 , 创造出的物品不仅极具经济价值 , 更具有符号价值和象征意味 , 营造出帝王高在上的无上尊贵 , 因此宫廷美学的另一个层面则是“错彩镂金 , 雕绩满眼”的美感 。
影片《妖猫传》通过长安城的妖猫事件 , 将安史之乱、马嵬坡兵变与杨贵妃之死等历史事件串联 , 并以将唐玄宗时期的盛唐景象以“错彩镂金”的美感展示出来 。 本片对盛唐景致的呈现不拘泥于美轮美奂的亭台楼阁与富丽堂皇的宫殿 , 甚至每一个大唐子民都成为盛唐景观的一部分 , 人物的衣着配色协调华贵 , 妆容精致 , 与景观共同组成“错彩镂金”的盛唐图景 。 影片中最辉煌的景象莫过于普天同庆的“极乐之宴”——所有子民在杨贵妃寿诞共襄盛举 , 花萼相辉之楼中 , 金色与红色交汇的基调尽显盛唐繁华 , 魔术表演令人目不暇接 , 白衣女子从红色池水中飞跃而出 , 腾云驾雾而上 , 背景不断变化 , 她与另一白衣男子化为两条锦鲤 , 上天入水 , 动作与场景的转换行云流水 , 一气呵成 。 影片整体看来视觉效果惊艳 , 人物与场景均作为画面要素 , 织绘成一幅“错彩镂金 , 雕绩满眼”的盛唐图景 。

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二、平民精神的映现
中国古代社会中存在着贵族与平民的两种艺术传统 , 进入后封建社会之后 , 士大夫阶层取代贵族 , 因此士大夫阶层逐渐成为文化与艺术主体 。 “虽然中华艺术有雅俗之分 , 但这不是贵族艺术与平民艺术的区分 , 而是平民艺术中的高低层次的区别 , 即士的艺术与民间艺术的区分 , 它们都体现了以孔孟儒学为核心的平民精神 。 ”[4]儒家思想将宗法社会的礼仪规范加以改造并传承 , 与此同时确立了以“仁”为精髓的思想理念 , “并且统摄了其他伦理范畴 , 如孝、忠、义、信、恕等;这一核心观念打破了贵族等级观念 , 具有了普适价值 , 从而体现了平民精神 。 ”[5]
儒学思想在长久以来都是中国传统文化与艺术的主流 , 与此同时 , 民间传奇故事或文学中侠义精神的形成与儒家思想有着密不可分的关联 , 两者在漫长的历史进程中互相渗透 , 共同构成中国艺术传统中的平民精神内涵 。 现如今 , 在以平民或士大夫为主要人物的古装片中 , 尤其具有武侠元素的影片中 , 儒家思想与武侠精神交织 , 成为平民艺术精神的映现 。
(一)儒学与侠义之同
儒家思想当中的“义”与武侠电影中的“侠义”在某种层面上有相同之处 , 武侠小说作家金庸先生笔下创造出一个充满“侠义精神”的江湖 , “‘我以为侠的定义可以说是奋不顾身 , 拔刀相助 , 侠士主持正义 , 打抱不平’;韩云波先生在《中国侠文化:积淀与承传》一书中认为:‘侠 , 是一种讲究意气交合而扬威天下江湖、逞强一方乡里的社会行为以及实施这些行为的人’ 。 ”[6]由此可见 , “侠义”中的“义”具有正义、义气等含意 , 是作为“侠”的行为指导;而儒家思想核心中的“义” , 则具有道德化与世俗性 , 即符合道德规范与原则的“道义” , 因此在有些时候 , “侠义”行为与儒家思想中的“义”有是相通的 。


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