原创|释放“团力”,《炙热的我们》用原创力树立团体舞台新标杆( 二 )


 原创|释放“团力”,《炙热的我们》用原创力树立团体舞台新标杆
文章图片
纵观国内的音乐团体生态,不同人群之间其实是割裂的,制作人难以理解粉丝口味,粉丝苦于自己热爱的音乐没办法出圈,而大众又对传统的音乐团体留有偏见。
正是在这样的背景下,兼具表演性和层次感的《炙热的我们》有极大的潜质成为行业风向标。对粉丝而言,能够每周一次看到自己喜欢的团体表演,何尝不是一种幸运;对用户来说,这样多元大众的平台是他们客观了解不同音乐团体样貌的重要渠道;而从音乐团体本身的角度出发,这档节目不仅带给他们表演的渠道,更通过来自大众、评论人等正面反馈,对其创作形成激励机制。
连接起不同音乐,一个节目想成为现象级或许可遇不可求,但节目立足于舞台、着眼于作品,用音乐做桥梁,将原来多种音乐形式融入到传统认知的音乐团体表演中,让这档关注团体后续发展的节目,进一步走向大众,让每个人都能找到“炙热的我们”。
 原创|释放“团力”,《炙热的我们》用原创力树立团体舞台新标杆
文章图片
从“成团”到“出圈”
原创力要变成影响力
“出道即巅峰?”在第一期的开头,节目用了比较大的篇幅来描述目前国内音乐团体的困境。行至收官,《炙热的我们》对这个问题的回应是否有了更具体的答案?
最重要的是,这档节目从不同维度打破人们对于“团”的偏见。
一方面,既有不同类型团体之间的理解和接受,比如作为摇滚乐队的盘尼西林对R1SE在业务能力上的认可,彩虹合唱团对火箭少女101真正内在精神的理解和传递;另一方面,拓宽观众对于“团”的认知,延展原创节目的想象力,传统音乐团体中“表达直白”“内容简单”“动作整齐划一”等刻板印象都被一一打破。
 原创|释放“团力”,《炙热的我们》用原创力树立团体舞台新标杆
文章图片
节目弥补产业后端发展的积极尝试,“成团即巅峰”的困境在《炙热的我们》中得到了很好的解决,长达几个月的赛程中,每周1-2个不同的表演给了这些音乐团体全新的曝光机会。
事实上,《炙热的我们》提供的是新舞台,更是新音乐和新表达的出口,音乐团体的完整化离不开如此关键的一环。现在的音乐市场上普遍存在着音乐团体“出道了却没有人知道”的现象,这不仅是这些音乐团体本身面临的问题,也是行业内的制作人、热爱音乐的粉丝们共同面临的困惑,而综艺节目等对于“团”的推广缺乏延续性,这是像《炙热的我们》这类节目无可替代的地方之一。
 原创|释放“团力”,《炙热的我们》用原创力树立团体舞台新标杆
文章图片
全员重新训练与创作,许多音乐团体参与到歌曲和舞台的制作、设计中来,对于激活他们的内在创造力起到了至关重要的作用,从而让他们不只是多了两次表演,更不断地提升自身能力,实现自我成长。
《炙热的我们》对综艺品类的创新、团体的长链条发展、音乐与社会的互动等都带来了众多积极意义。由此可见,腾讯视频的原创力正在释放越来越广的影响维度,也为创作带来了更多的启示:因为它不仅是外力的要求,也是内生的需求,只有当节目能够不断回应社会需求、去传播、去影响、去引领,这样的原创力才能成为真正新的标杆。
【来源:影视前哨】
声明:转载此文是出于传递更多信息之目的。若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请作者持权属证明与本网联系,我们将及时更正、删除,谢谢。 邮箱地址:newmedia@xxcb.cn


推荐阅读