江苏龙网

  1. 首页 > 人文 > >

上观|“东方素描”的生命力，不能停留在纸上

：原题为_上观|“东方素描”的生命力，不能停留在纸上。
在一些人眼中 ， 剪纸是一门“不痛不痒”的艺术 。 它似乎难以承载宏大的题材 ， 主要在逢年过节时营造气氛 。
但在上海市文联副主席、上海民间文艺家协会主席、“非遗”海派剪纸代表性传承人李守白的手中 ， 剪纸正以新的姿态焕发出独特的生命力 。
近日 ， 他在中华艺术宫向爱好者讲述了海派剪纸的前世今生 ， 并在接受采访人员专访时袒露了对这门传统艺术的新思考 。
海派剪纸的前世今生

在诸多非物质文化遗产中 ， 剪纸因材料简单、工具简单 ， 一直颇具人气 。 “一张纸 ， 一把剪刀 ， 就能剪出美妙、简约的艺术 ， 这就是东方素描的体现 。 ”李守白说 。
作为中国最古老的民间艺术之一 ， 有着1500多年历史的剪纸艺术在全国各地衍生出不同的流派 。 南方剪纸包括佛山剪纸、福建剪纸、扬州剪纸、浙江剪纸 ， 北方剪纸的代表则有河北蔚县剪纸、山西剪纸、陕西剪纸、山东剪纸等 。 不同地方的剪纸 ， 用途有所不同 ， 风格也各异 。 郭沫若先生曾概括我国的剪纸艺术：“曾见北国之窗花 ， 其味天真而浑厚 。 今见南方之剪纸 ， 玲珑剔透得未有 。 ”
上海剪纸亦称海派剪纸 。 一百多年前 ， 来自四面八方的剪纸艺人将各地的民风民俗与民间工艺融汇于这座城市 。 在岁月的演变中 ， 海派剪纸逐渐形成了与城市气质相符的海纳百川的风格 。 李守白告诉采访人员：“海派剪纸善于创新 ， 曾经一度是全国的风向标 。 ”
上海哪些地方的剪纸历史最悠久？非松江剪纸、颛桥剪纸莫属 。 松江剪纸主要以江南百姓的生活、民俗民风为题材 ， 注重情境和神态 。 在刀法上粗细并用 ， 讲究造型 ， 强调力度 ， 注重装饰 ， 妙趣横生 ， 浑然天成 。 颛桥民间剪纸艺术始于明初 。 近年来 ， 艺术家们在传承传统特色的基础上 ， 还在探索将中国画的章法、版画的韵味以及西方绘画的透视技巧融入其中 。 “江南水乡”“城镇风貌”“自然生态”等系列作品既有乡土气息 ， 又颇具时代感 。
海派剪纸艺术的发展离不开两位知名艺术家的努力：王子淦与林曦明 。 有着“神剪”之称的王子淦在继承南方剪纸清新、秀丽风格的基础上 ， 汲取了北方剪纸粗犷、质朴的特点 ， 逐步创造了简练、纯朴、华美的风格 。 他的作品取材广泛 ， 尤以表现花卉、虫鱼和鸟兽见长 。
林曦明不仅是一位剪纸艺术家 ， 还是一位画家 。 他的剪纸作品中有中国笔墨的韵味 ， 十分难得 。 他结合了我国传统剪纸的细腻质朴 ， 又融合了现代剪纸的粗犷元素 ， 并大胆运用其所擅长的山水画写意手法 ， 把书画和民间剪纸融汇一起 ， 相得益彰 ， 堪称一绝 。
“第三只眼”看上海
近年来 ， 海派剪纸越来越多地与公共艺术相结合 ， 出现在不少城市微更新的案例中 。 比如上海十六铺码头旅游集散中心改造后 ， 在墙面上采用了以剪纸为蓝本的装置艺术 。 上海西成里石库门改造后 ， 用一组海派剪纸雕塑增加了石库门的美感 。 这些令人耳目一新的剪纸都出自李守白之手 。
在十六铺码头旅游集散中心 ， 以剪纸《外滩印象》为蓝本制作的装置艺术总长近6米 ， 高近2米 。 李守白以海派剪纸的黑色、红色为主色调 ， 精细地勾勒了万国建筑群等外滩建筑的点滴细节 ， 通过镂空和填充的配合 ， 巧妙地打造出光影的变化感 ， 亦创造出建筑群之间的层次感 。 以灰色为主的江中倒影 ， 与建筑本体交相辉映 ， 使观者会心一笑 。
始建于1926年的上海西成里 ， 是一组经典的石库门建筑 。 在改造过程中 ， 李守白为其制作了一幅海派剪纸风格的装置艺术壁画 ， 并辅以灯箱 ， 通过光影变化反映建筑历史风貌和居民的美好生活 。
从6岁起 ， 李守白就跟随父亲李廷益学习绘画和剪纸 。 后来 ， 他考入上海工艺美术学校 ， 师从画家、剪纸艺术家林曦明 。 2007年 ， 他在长达17米的剪纸长卷《上海童谣》中创作了39首童谣、152个人物、46只动物 ， 这幅作品荣获中国文化部“文化遗产日奖” ， 被誉为最具海派特色和最具时代感的剪纸作品 。 2019年 ， 《上海童谣》又获得国家级民间文艺最高奖项——山花奖 ， 打破了近年来上海在中国民间艺术“工艺美术”项目上无缘山花奖的局面 。


推荐阅读


上一篇：海外网|望海楼：没有全民健康，就没有全面小康

下一篇：周到|昨日立秋上海出现第8个高温日 今天白天阴到多云为主