第一财经|深度| 一头扎进数字化的时装周,会迎来更好的未来吗?( 四 )


到那个时候 , 时装周乃至整个时尚界的工作节奏将会发生改变 , 大多数品牌都会按照自己的方式迎合“即看即买”的趋势 。 虽然数字化在节约成本的同时提高了工作效率 , 但也在无形中把时尚业“快”的特点放大到了极致 。 疫情期间 , Gucci退出了原有的时装周日程 , 以Dries Van Noten为代表的比利时设计师们提议改变时装界交货和打折的周期 , 此外 , 很多时装屋开始放慢脚步 , 重新思考数字化浪潮中时尚的意义 。
“零售商开始要求设计师创作更多的系列 , 交易时间也提前了很多 。 这种节奏会逐渐让产品失去价值 。 时尚并不等同于快时尚 。 创作是一个漫长的酝酿和生产的过程 , 时装体系的运作需要符合设计师创作的周期 。 ”Carreira表示 , “尽管我们使用‘时尚体系’一词 , 但体系中不同品牌和公司的情况千差万别 。 ”
一些全球性时尚或奢侈品集团的分销渠道由自己控制 , 他们可以管理自己的供应链和库存水平 , 而其他规模较小的公司则一直努力适应零售商们的各种要求 。 对于设计师来说 , 目前是重新考量和制定其产品计划和供应链流程的好时机 。对于公司规模较小的品牌来说 , 早期系列(Pre-collection)的意义不大 , 但是预见主题的交付可能是有效的 。 它们可以尝试每年只创作两个系列 , 分多次交货 。这样在设计总量减少的情况下 , 消费者对新款的期望也可以得到满足 。
很多年轻设计师一直保持了这份清醒 。 荷兰设计师二人组Schueller De Waal很早就决定不按照时装周的日期发布新品 , 而是遵循自己的创作节奏 。 Diane Pernet也在年轻的设计师身上看到了时装产业的未来:“我们需要考虑到这个行业给生态环境带来的破坏 。 很多年轻的独立设计师希望做一些对我们的星球有益的事情 。 他们不想像大品牌大公司一样过度生产 , 他们也意识到我们并不需要那么多的衣服 , 那么多的系列 , 也许一年一到两个系列就可以了 。 不管怎样这些年轻的设计师是未来 , 随着他们的成长我们的生活环境会变得越来越好 。 也许我们也会从‘即看即买’过渡到‘买更好 , 买更少’(buy better buy less) 。 ”
Monneyron认为数字秀场在概念上还应该细分出虚拟秀场 , 有些品牌选择用虚拟模特展示服装 。 而这不仅加速了模特行业的裂变 , 甚至连时尚摄影师也要开始转行学习编程了 。 这样的例子并不陌生 , Shudu Gram的创造者Cameron-James Wilson在成为虚拟模特设计师之前的职业就是时尚摄影师 。
第一财经|深度| 一头扎进数字化的时装周,会迎来更好的未来吗?
文章图片
图| KidSuper在巴黎数字男装周期间的视频截图 , 用人偶代替模特 。
时尚总是向新玩家和新人才开放 , 在理解系统规则的同时 , 他们面临的挑战总是与众不同 。 数字化已经重新谱写了时尚体系 , 但不论如何 , 具有共情能力、不断输出观点和创造风格的品牌和设计师终会获得机会 。
“时尚关于梦想 , 但梦想并不意味着徒劳 , 它必须具有启发性 , 同时可以鼓舞人心 。 毕竟时尚产业总是在自我调适 , 我们也需要新的人来拥抱这些变化 。 ”Carreira说 。
第一财经广告合作 ,


推荐阅读