道光|紫泥清韵——故宫博物院收藏的那些紫砂壶(三)( 二 )


泥绘松树
壶底、无底款紫砂胎泥绘烹茶图题乾隆御制诗文执壶 , 高9厘米 , 口径5.6厘米 , 足径6.6厘米 。 壶扁圆形、鼓腹、弯流、曲柄、圈足 。 附圆盖隆凸 , 盖顶置圆珠钮 。 砂泥呈紫红色 , 色调纯正 , 砂质细腻 。
壶腹一面泥绘松树山石图 , 另一面长方形开光内题乾隆御题《雨中烹茶泛卧游书室有作》七言诗:“溪烟山雨相空濛 , 生衣独做杨柳风 。 竹炉茗椀泛清濑 , 米家书画将无同 。 松风泻处生鱼眼 , 中泠三峡何须辨 。 清香仙露沁诗脾 , 座间不觉芳隄转 。 ”句末钤圆形篆体“乾”字及方形篆体“隆”字印章款 。 此诗作于乾隆皇帝乘船游览江南的途中 , 时为乾隆七年(1742年) 。
泥绘和堆绘是一样的装饰手法 , 简言之就是把泥料当做是画料 , 在紫砂器上作画 。 堆绘通常指本色泥料作画 , 立体感丰富 。 泥绘则是用不同颜色的紫砂泥 , 讲究色彩的变化和搭配 , 并不讲究立体感 。 这两者可以单独存在 , 也可以搭配使用 。

杨季初泥绘笔筒、清雍正紫砂彩泥绘技艺 , 也开始于清雍正时期 , 以不同颜色的紫砂泥为墨 , 以中国传统的绘画技法为基础 , 运用刀、笔在有一定湿度的坯体上堆绘成画 。 以泥片的厚薄在展现层次感 , 表达远近高低 , 并以不同的泥色来表达中国传统笔墨画的韵味和意境 。

现代的泥绘紫砂壶 , 与清代的紫砂壶相比 , 颜色的选择更多 , 泥性的收缩比更容易控制 , 但画面的布局和绘画技艺各有千秋 。
描金题诗山水图方执壶
紫砂描金题诗山水图方执壶、清乾隆


紫砂描金题诗山水图方执壶 , 高9厘米 , 口径4.5厘米 , 底径10厘米 。 壶方口、蝉肩方体、三弯流、下承四方折角包边足 。 附四方盖 , 盖顶置桥形钮 。 紫色砂泥 , 通体金彩篆书装饰 , 腹一面绘金彩山水人物纹 , 另三面题金彩篆书乾隆御题五言诗《雨中留余山居即景杂咏》节选:“御制雨中留余山居即景径 穿玲珑石 , 簷挂峥嵘泉 。 小许亦自佳 , 昨来龙井边 。 ”壶外底钤印篆体“乾隆年制”四字双行款 。
此壶的金彩御题诗文笔势古峭 , 布局适宜 , 古雅中见富丽 , 是御用紫砂茗壶的优秀代表作品 。
描金、鎏金是一种工艺手法 , 其历史比上期介绍的髹漆描金要早的多 , 远在春秋战国就已经出现 。
一把描金紫砂壶的基本流程大致是这样:
1、做好紫砂壶 , 进行第一次素烧后 , 在壶体打好线稿 。
2、将金与汞混合 , 金汞比例大致为1:6 , 形成液体合金(金汞齐) 。
3、在壶体描绘图案和写字 , 再经过600℃至800℃低温烘烤 , 令汞蒸发 , 只剩下金层 。
4、对紫砂壶整体进行抛光 , 使金字金画光鲜亮丽 。

整个制作过程中因为需要用到汞 , 而汞又带有毒性 , 所以壶最终是否有毒性残留 , 我几经搜索 , 目前也无相关论文论证经过600℃至800℃低温烘烤 , 汞是否完全蒸发 , 而描金装饰的紫砂壶在这么多年的使用中也未见有“汞中毒”“汞超标”的新闻报道 , 可能是我杞人忧天吧 。
江苏宜兴古称荆溪、阳羡 , 境内水土利陶 , 砂壶宜茶 。
【道光|紫泥清韵——故宫博物院收藏的那些紫砂壶(三)】宜兴紫砂陶创始于宋 , 兴盛于明清 。 明代万历年间 , 紫砂陶盛极一时 , 由日用陶逐渐演变为工艺美术品 , 并以其深邃的文化品位和精湛的手工艺闻名于世 , 将中国陶器之美发展到极至 。 也是从这时起 , 宜兴窑制品同样受到皇帝的青睐 , 开始进入宫廷 。
“紫泥清韵——故宫博物院收藏的那些紫砂壶”系列将分为十期叙述 , 作者希望能以孱弱的笔力更好地便于爱好者、收藏者、研究者欣赏和学习 。
感谢您的收藏、点赞和关注 , 期待与您切磋壶艺!


推荐阅读