男演员长相多重要?看35岁成毅和37岁罗云熙,才知何为丑头怪脑!( 四 )


《梦华录》里的顾千帆 , 一身深色官服 , 剑眉紧蹙时带着威严 , 看向赵盼儿的眼神又满是温柔 。

他的五官精致却不女气 , 鼻梁高挺 , 眉眼深邃 , 尤其是眼尾的那颗痣 , 更添了几分魅惑 。

顾千帆前期的 “活阎罗” 气场 , 办案时的果断狠厉 , 与后期对赵盼儿的深情守护 , 形成了鲜明对比 。

他演顾千帆的隐忍 , 不用多说台词 , 光是眼神的变化 , 就能让观众感受到他内心的挣扎 。
还有演两人确定心意后的甜蜜 , 嘴角的浅笑和温柔的眼神 , 又甜得让人上头 。

另外 , 他演的杨过 , 虽然不是最经典的版本 , 但也演出了杨过的桀骜与深情 , 古装适配度极高 , 气质和演技都在线 。

再不济 , 流量演员里面杨洋和肖战穿上古装 , 那也很是亮眼呐 。
先说说杨洋 , 他的古装优势几乎是 “老天爷赏饭吃” 。

本身宽肩窄腰的身形 , 就是古装的 “天然衣架” 。
《且试天下》里丰兰息的白衣造型 , 衣袂飘飘时自带 “世家公子” 的清贵感 。

【男演员长相多重要?看35岁成毅和37岁罗云熙,才知何为丑头怪脑!】而《凡人修仙传》里的韩立 , 更让他彻底跳出了 “贵公子” 的舒适圈 , 证明其古装魅力从不是靠身份加持 。

为贴合从山村穷小子起步的修仙者 , 杨洋特意减重 20 斤 , 以黑瘦造型出镜 。
前期锅盖刘海配粗布短打 , 褪去所有精致感 , 把韩立初入仙门时的懵懂拘谨演得真实可信 。

随着剧情推进 , 韩立束发换上修士劲装 , 宽肩撑得起简约的玄色衣袍 , 行走间自带沉稳仪态 , 恰好契合角色 “藏巧于拙” 的性格 。

打戏更是惊艳 , 军艺出身的舞蹈基础让他的动作流畅利落 , 90% 的戏份亲自上阵 。

他挥剑转身时衣袂翻飞的弧度 , 既有仙侠的飘逸 , 又藏着 “韩跑跑” 式的谨慎机敏 , 这才是真正的“好打戏”!

再看肖战 。
他的古装胜在 “可塑性强” , 既能驾驭少年感 , 也能撑起成熟角色的厚重感 。

《陈情令》里的魏无羡 , 前期是云梦少年郎 , 一身黑衣配抹额 , 笑起来时眉眼弯弯 , 透着少年人的鲜活与跳脱 。

后期黑化归来 , 黑衣加身 , 眼神里多了沧桑与凌厉 , 却又藏着未泯的温柔 。

尤其是吹笛时的侧颜 , 下颌线清晰 , 睫毛在眼下投出淡淡的阴影 , 把 “夷陵老祖” 的破碎感与强大感揉得恰到好处 。

后来《玉骨遥》里的时影 , 白衣道袍造型更显 “清冷出尘” 。
束发露出光洁的额头 , 眉眼间的疏离感 , 完美贴合 “空桑皇太子” 的隐忍与大义 。

而《藏海传》中的藏海 , 则让他的古装 “故事感” 再上一层楼 。
作为身负血海深仇的底层谋士 , 肖战的古装造型彻底摒弃了 “仙气滤镜” 。

前期蓝色学子装素净淡雅 , 束发简单利落 , 眼神清澈却藏着不易察觉的警惕 , 精准演出少年藏海的隐忍求生 。

后期步入朝堂 , 衣袍转为深色暗纹 , 气质也从温润转为沉毅 。
站在权谋漩涡中时 , 眉峰微蹙的弧度、说话时刻意放缓的语速 , 都透着 “十年磨一剑” 的谋划感 。

这些古装美男 , 没有花里胡哨的妆造 , 靠的是本身的颜值优势、独特的气质 。
以及能撑起角色的演技 , 才能让角色时隔多年还被观众念念不忘 。

他们演的不是 “古装美男” 这个标签 , 而是一个个有血有肉的人物 , 这才是真正的 “古装男神” 该有的样子 。
结语说句实话 , 内娱对男女演员的要求早已失衡 。

女演员牙齿不齐、妆容淡点便被群嘲“不上心” , 而男演员们却在“低标准”里躺平 。
成毅半永久造型、套路化演技 , 罗云熙花里胡哨妆容弄 , 争议声远不及女星小瑕疵的骂声刺耳 。

这种双标太荒谬 。
外形管理是职业基本 , 演技更是立身之本 , 不该因性别放宽底线 。
观众要的从不是完美颜值 , 而是演员对职业的敬畏 。

恳请男演员们以后也拾起自觉好好打磨外形适配角色 , 深耕演技赋予人物灵魂 , 别再让观众”辣眼睛”了!
各位觉得我说的对吗?

信息来源
百度百科:成毅《天地剑心》 , 罗云熙《水龙吟》


[免责声明
为提升文章可读性 , 细节可能存在润色 , 文章内容、图片来源于网络 , 此文旨在倡导社会正能量 , 无低俗等不良引导 , 仅个人观点 , 请理性看待 。 如涉及版权或者人物侵权问题 , 请及时联系 , 我们将第一时间删除内容!如有事件存疑部分 , 联系后即刻删除或作出更改!


推荐阅读