摄影《无需理由》( 六 ) 原标题：摄影

影子，是实物的投射。赖声川对影子不厌其烦地长久关注，是对现实的有意躲闪，还是对现实迂回的表达？我们不得而知。但至少在这些玄虚的光影中，我们依然可以清晰地看到“实”的存在——斑驳的裂痕、沙砾的突起——时间在这里酝酿的烙印变成音乐与诗句。

极简的画面，也是赖声川生命的态度，如同他20多年拍摄居然没有买一台单反。他喜欢简单的生活，连同他的戏剧也只想表达人间朴素的悲欢离合。几十年，承受或是享受着舞台喧闹的同时，赖声川独自漫步街头，观看，发现，凝视，然后掏出相机，然后得到了这些没有情节的几块颜色。在我理解更倾向是生命的空白与间隙。

如果说赖声川的摄影赏心悦目，还带有装饰性，可能是一种误读，至少在这些看似从容的画面中，还是能体会到其中的孤寂与慌乱。

蹑手蹑脚

尽量不惊动世界

北青报：印象里张亚东老师比较低调，不太像个文娱圈人。

马夫：作为王菲、莫文蔚、朴树等一众大牌歌星的音乐制作人，张亚东在流行音乐界人气甚高。前些年，朋友约酒，张亚东也在座，算是有一面之交，后来见过几次也没有特别地交谈。有消息说，他去年办了个人摄影展，我才知道他也拍照片，这次专题约稿自然就想到他。

张亚东真正开始拍摄不过七八年，但现在已经是准专业级。从设备到技术，从对摄影史的了解到当下的新派影像，都如训练过一般。

亚东是个安静的人，他的摄影极像他自己。他倾向拍摄人以外的事物，与人特别是陌生人的交流，让他有不自在的羞涩。他说， “最爱静物，人物也喜欢但是交流太麻烦，太依赖人物自身的状态。 ”所以他把注视给了一朵花，一片水，一枚刚使用过的在自家卫生间里的剃须刀片——平静地横躺在那里，锈迹水渍挡不住它骇人的锋利——亦如张亚东的性格。海边的一堵短墙、一丛杂草同样吸引着他的目光，即使有鸟叫蝉鸣也该是安静的，但他的工作却是为了声音。