国博《中国古代瓷器》展 | 令人惊叹的色彩美学国博《中|国博|国

中国传统文化史的发展，可谓绚丽多姿。大众潜意识里，水墨的黑白是传统文化的代表色，这源于国画的繁盛。而瓷器，则向我们展示了中国文化的斑斓之态。颜色，永远是瓷器发展史中无法绕开的话题。中国古代瓷器按釉色与装饰主要分为两大类，一类为颜色釉瓷，另一类为彩绘瓷，彩绘瓷又可大致分为釉下彩瓷和釉上彩瓷。得闲有幸一观《中国古代瓷器艺术》展览，此展分为三个部分：一、颜色釉瓷艺术；二、釉下彩瓷艺术；三、釉上彩瓷艺术。因此展为常设展，主要是看瓷器在历史中如何演变，还可借此一窥策展人的心意。各时代最具代表性的藏品，同置一处，堪称奢侈。观赏流连间，历史已然被深刻地具象化，令人动容。颜色釉瓷艺术颜色釉是指涂施于瓷器表面用以装饰的各种色釉，包括高温颜色釉和低温颜色釉。品种有单色釉，如青、白、黑、红、蓝、黄、绿、紫等，以及多色釉，如窑变、炉钧、洒蓝、仿其它质地的釉类和仿古釉等。唐、五代及以前色釉瓷器，以南方青瓷和北方白瓷为代表，青瓷的烧造早于白瓷，此外还有黑釉、黄釉和花釉等。宋、辽、金、元时期色釉瓷器，有汝、官、哥、定、钧五大名窑，以及耀州、龙泉、磁州、景德镇窑等，主要有青、白、黑以及窑变釉等。明清时期颜色釉瓷器的生产以景德镇窑为主，有著名的永宣时期白釉、祭红釉、祭蓝釉，弘治时期黄釉，康熙时期郎窑红、豇豆红等；以及釉色丰富的仿古釉、窑变釉及“象生瓷”釉等。长沙窑唐代器物具有一定的时代特色，青瓷釉下彩绘褐色、绿色或者二者结合色所绘植物、动物、人物等线条简练生动，意境深远清新。所绘器物以碗、壶、盘、罐为主。

宋代是我国陶瓷历史的一个高峰期，它继承了历朝制瓷的优良传统，陶瓷生产盛况空前。也是在宋代有了五大名窑：“定、汝、官、哥、钧“除此外还有磁州窑、耀州窑、龙泉窑、建阳窑和景德镇窑，品类繁多，驰名古今。

同样器型在不同的时期自有其趣味在内，如宋代白瓷执壶、辽时期白瓷壶、白瓷皮囊壶放在一起观看时，历史便跃然眼前，辽时期他们的生活习惯和审美趣味不同于宋时期，便有了皮囊壶这样的仿契丹族传统用具的出现，十足的民族特色，文化的融合和交替就在这眨眼间。西夏牡丹纹瓶虽是传统器型，却在花卉的描绘方式上自有不同于其他瓷器上的表达方式，与宋时梅花纹瓶的写意截然不同。

磁州窑为北方民间窑典范，有浓厚的民间生活气息。

元代在陶瓷烧制方面有当时政权的大力扶持，虽釉色胎质不若之前精致，但在纹饰造型方面较为贴近当时生活，产量也大为提高。元代钧窑大器居多，胎釉普遍趋于粗糙，国博此次展览中罕见的有一件小罐。另比较特色的是由于元代戏曲的发展，所以元代的磁州窑装饰题材中最突出的一方面是戏曲故事和人物，另一方面是文学作品和书画艺术。器物则以日用瓷为主，代表性品种有四系壶、玉壶春瓶、长方枕等，尤以枕的数量巨多。

到了明代整个瓷器历史便鲜亮了起来，颜色釉瓷器在明代有了质的飞跃，洪武时期便已经相当成功的红釉，经永乐至宣德时有了红宝石般的光泽，红中透紫，祭红乃传统红釉中的佼佼者，特点便是红不刺目，釉不流淌。祭蓝釉亦是非常难得之珍品，世所稀有。而黄釉在宣德时已有，但釉色最佳是在弘治，通体浑然一色，色调嫩黄光艳，俗称“娇黄“ 。