#梅兰芳#为什么我们要将这文化遗产永久流传下去?


近期 , 一部名为《鬓边不是海棠红》的影视剧正在热播 , 这部剧受到了诸多观众的喜爱 。
而其中男演员尹正扮演的男主角——一代名伶商细蕊 , 更是得到了许多观众的追捧 。
在众多人的追捧之下 , 京剧也受到了人们更多的关注 。
因此 , 在今天 , 我们便谈一谈我国的国粹——京剧 。

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长时间的发展过程中 , 京剧表演所面向的主体 , 主要是中国社会中下层人民 。
但是 , 随着满清帝国的建立 , 京剧也日益受到满清贵族和人民大众的青睐 , 因此 , 京剧也迎来了前所未有的发展机遇 。
清初 , 京城戏台上所表演的剧目主要是以昆曲为主 , 但是 , 随着昆曲在京城的日益流行 , 也逐渐融合了地方特色 , 唱法中逐渐混有了京腔 。
不过 , 到了乾隆中叶 , 昆曲却逐渐落寞 , 而京腔取代了曾经显赫一时的昆曲 。
而其中最为人称道的 , 便是由秦腔艺人魏长生所出演的《滚楼》一戏 。
但是 , 到了乾隆五十年 , 清政府却以有伤风化为名而禁止秦腔在京城演出 , 并将魏长生赶出京城 。
因此 , 这一时期 , 京剧的发展受到了一定程度的阻碍 。

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到了乾隆五十五年 , 三庆班、大井班、春台班和和春班等诸多戏班来到京城落脚 , 因此 , 京剧的发展又迎来了属于它自己的春天 。
其中三庆班、四喜班、和春班、春台班被人们统称为“四大徽班” , 颇受世人称赞 。
这“四大徽班”所演奏的戏曲内容生动 , 风格各异 , 融合了昆腔、吹腔、梆子腔等诸多唱腔 , 可谓是融百家之所长 , 集众家之精华 。
“徽汉合流”——便是京剧发展史上一个巨大的转折点 。
道光年初 , 汉剧名家米应先进京 , 并与当时的和春班班主搭台共戏 。

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在表演过程中 , 汉剧的声腔曲调和表演记忆与徽戏的唱腔板式日益结合 , 逐渐融合北京地区的语言特点 , 从而为现在我们所见的京剧打下了坚实基础 。
到了乾隆年间 , 各地戏剧不断在京城汇聚 , 相互融合 , 相互交织 , 并结合当时北京人的语言特点而逐渐形成了我国早期的京剧 。
近代 , 到了咸丰光绪年间 , 随着京剧艺人不断进京表演 , 甚至为当时封建统治者登台献艺 , 这使得京剧在民间戏曲中的地位日益拔高 。
京剧也迎来了它的鼎盛时期 。
自民国建立以来 , 大量的京剧演员不断涌现 , 其中最为人所熟悉的就是“四大名旦”——梅兰芳、程晓云、陈艳秋、荀慧生 。

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他们以端庄典雅的表演形式 , 温柔娇媚的演唱节奏 , 为京剧中旦角地位的拔高起到了重要作用 , 并间接开创了以旦角为主的京剧表演舞台 。
【#梅兰芳#为什么我们要将这文化遗产永久流传下去?】从京剧整个的形成发展过程来看 , 人民群众的喜爱与支持便是京剧逐渐攀登顶峰的最为重要原因 。
因此 , 当代的我们应当提高对京剧艺术的热爱 , 让这宝贵的文化遗产永远流传下去 。


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