『深焦DeepFocus』底特律和新奥尔良：衰退的城市，荒漠的美学( 二 )
本文插图
摄影集《底特律的没落》
《唯爱永生》对城市历史的解读是通过人物记忆、古董物件和文化符号的穿插互文实现的 ， 而《本杰明·巴顿奇事》则直接将观众带回到了新奥尔良的过去 。 本杰明（布拉德·皮特饰）以第一人称讲述的不只是他的“逆向”人生 ， 也是新奥尔良从一战到卡特里娜飓风之间这段时间的发展史 。 影片视觉色彩丰富 ， 充分显示了城市本身富有激情的文化活力 ， 且处处暗含着早期殖民文化和原住民文化彼此冲荡、融合消磨的线索 。
本文插图
《本杰明·巴顿奇事》 剧照
影片中很多取景地都具有重要的历史价值和突出的建筑风格 。 例如 ， 电影开头的火车站实际上是建于1929年的奥尔良刑事法庭 ， 其建筑风格体现了20世纪初“美国建筑文艺复兴运动”的影响 。 城市公园里新古典主义风格的廊柱 ， 则见证了影片中最浪漫的场景之一——黛西（凯特·布兰切特饰）的月下独舞 。 也许是巧合 ， 这处设计于1907年的廊柱本就用于舞会 ， 现如今也常被租用给私人婚礼 ， 现实中的浪漫恰好和影片相承 。 最后 ， 本杰明在电视上看到伊丽莎白（蒂尔达·斯文顿饰）的餐厅实际是位于著名的波旁街的一座典型克里奥尔式（creole）小屋 。 这种以中央烟囱、抬升的地下室、四座面相街道的独立小屋组成的建筑格局默默诉说着克里奥尔原住民文化对新奥尔良的深远影响 。
本文插图
《本杰明·巴顿奇事》剧照
两部影片试图将私人记忆与公共记忆模糊融合 ， 影像在反映事实的同时也与事实产生着矛盾冲突 。 通过选取有限的部分历史 ， 有关城市过去的其他释义被排除遗忘；通过给予部分群体“特权” ， 它掩盖了、异化了另外的声音 。 近年来 ， 有批评家将一些展现底特律城市颓败的影像称为“废墟色情片” ， 它们通过提炼、放大城市的残破之美使人产生窥视欲望 。 然而 ， 道德伦理问题被相继提出 ， 警示我们需要关注的废墟表象之下的关于人的生存问题 。
本文插图
《本杰明·巴顿奇事》剧照
同样 ， 尽管卡特里娜飓风曾在《本杰明·巴顿奇事》里被不断提及（更将情节一步步推向高潮） ，但灾难性的警示基调却被不断的闪回和浪漫叙事弱化 。 这种带有殖民色彩的怀旧（imperialist nostalgia）倾向是很多展现美国南部的影视作品失真的重要原因 。 飓风过后 ， 人们开始用“卡特里娜脑”来形容因灾难性创伤而造成的短暂失忆现象 ， 而这种殖民怀旧则说明了“卡特里娜脑”不仅仅是神经或心理疾病 ， 更是不应回避的政治问题 。 当记忆时钟被洪水淹没 ， 该结尾似乎也提醒着我们 ，在具象的纪念性物品逐渐被高度符号化的媒介体系所取代的当代社会 ， 卡特里娜式的灾难就如被洪水冲走的大钟一样 ， 能轻而易举地在公众记忆中被抹去 。
本文插图
卡特里娜飓风十年后的新奥尔良
［城市再现］的道德争议
《唯爱永生》和《本杰明·巴顿奇事》对中上层白人主人公的着力关注使得少数人种和工人阶级形象或缺失或沦为附属 ， 城市的种族和阶级多样性因而被削弱 。 《唯爱永生》中 ， 两位英国主演所饰的颇具宗教意味的亚当和夏娃（尽管贾木许在采访中曾否认二者和《圣经》的联系） 象征了欧洲精英阶层在一座逐渐衰退的美国城市缅怀文明的消亡 ， 颇有种法兰克福学派对文化产业化的鄙夷论调 。 尽管底特律的城市人口由黑人主导 ， 但影片中他们仅在医院这单一场所中出现 。 杰弗瑞·怀特所扮演的黑人医生非法贩卖血浆给亚当以换取高额利润 ， 似乎又在重复黑人和毒贩子之间联系的固化偏见 。 而医院中只有医护人员却不见患者的设定 ， 也使它看起来更像“鬼魅” 。
![[平安商丹]【全警大练兵】高新公安分局开展全警大练兵警体达标测试](https://imgcdn.toutiaoyule.com/20200427/20200427060133795767a_t.jpeg)