周到|“霍尊越是搓我,我越要写给他看!”钢琴家宋思衡的作曲处女作这样诞生

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“有一次 , 霍尊给了我一张坂本龙一和大贯妙子的唱片 , 问我写不写得出这种音乐 。 侬晓得伐 , 我这个人最受不了别人搓我 , 他越这样讲 , 我越要写给他看看 。 ”
钢琴家宋思衡和“国风少年”霍尊 , 在外界眼中 , 这对“跨界”组合的结缘颇有些奇妙 , 但稍微一聊就会发现 , 一个是直率得有些可爱的80后古典音乐家 , 一个是老成中带着一丝调皮的90后流行音乐人 , 甚至在采访中 , 都会一不小心滑出一句上海话 , 也就不奇怪他们这段一见如故 , 延续七年的友情了 。
7月27日晚的上海夏季音乐节(MISA)户外舞台上 , 这对乐迷口中的“送货”(宋霍)组合 , 联袂献上了他们携手创作的“疫情音乐日记” 。
从2014年头一次合作钢琴版《卷珠帘》开始 , 两个人互相之间都似乎找到了一种音乐上的方向和可能 , 之后从《追风筝的人》到湖南卫视歌手节目中的三重奏版《卷珠帘》 , 到几个月前《我是唱作人》中两人火花大碰撞的演绎《自定义少女》 , 霍尊用“脾性相投” , 来形容两个人之间的默契 。
但在宋思衡口中 , 这段“相爱相杀”友情的开始 , 颇有些曲折 。 他并不讳言 , 第一次有人找他改编霍尊的《卷珠帘》时 , 自己颇有些不以为然 , “毕竟让我去改流行乐 , 对吧 , 你懂的 。 但一听他的声音 , 诶?就突然被打动了 , 就是一下子唱到你心里去的那种感觉 。 ”
这一次合作后 , 两人也只是“点头之交” , 直到2016年 , 宋思衡误打误撞进入了一个“音乐群” , “里面有很多上海的音乐人 , 当然可能以流行音乐为主 , 我一个古典音乐家怎么闯进去的?大概他们都觉得我这个人有点’扎劲’吧 。 ”宋思衡笑言 。
个性、审美、口味上的相近 , 让霍尊和宋思衡的友情迅速升温 。 甚至 , 从没有想过自己可以转型作曲家的宋思衡 , 也因为霍尊的“激将” , 踏上了一条全新的音乐道路 。
“以我的审美和判断 , 你一定可以成为优秀的作曲家” , 在霍尊的鼓励下 , 宋思衡试水作曲 , 写出了第一稿 。
但听完后 , 心里却完全没谱 , 发给霍尊之后 , 就准备删了 。
“一觉睡醒 , 手机里啪啪啪十几条语音 , 全是霍尊发来的 。 他说千万不要删 , 很好啊 。 我来给你唱 。 ”有了好友的鼓励 , 宋思衡这才坚持了下来 。
他试着把自己在疫情中的点滴日常、所见所闻和细微的情绪变化放到音乐里 。 《回上海》《大年初一》《第一次直播》《释怀》《六月》……这些直白又而亲切的曲名 , 是他的疫情日记 , 也是许多人的日常生活 。
这其中 , 有他自己的亲身经历 , 《拔牙》《拔完牙一周》;也有生活中细微的观察 , 《春天里的第一棵桃花树》记录了他在居家隔离两个月后 , 下楼看到的第一幅画面 。
而《闷》的灵感来自纪录片《人间世》 , 创作开了个头 , 却不知道怎么结尾 。 直到听到一个武汉的朋友因疫情离世的消息 , “有时候 , 创作不是靠技巧堆砌 , 它需要你在感情上找到一个答案 。 ”
写完这套作品 , 宋思衡发现 , 自己变得不再“拧巴”了 , 甚至对于生活和工作有了全新的认知 。
疫情中 , 他解锁了自己的许多新技能 , 作曲、直播 , 甚至指挥 , 也开始思考人生最应该做的是什么 , “我曾经弹过那么多首贝多芬、莫扎特 , 那么我自己在哪里?又给世界留下了什么?”他不想再要重复自己 , 而希望用属于自己的声音 , 表达对生活对世界的理解 。
【周到|“霍尊越是搓我,我越要写给他看!”钢琴家宋思衡的作曲处女作这样诞生】而这同样是霍尊的生活态度 。 当被问到有没有想要摆脱“国风少年”的标签时 , 他说:“你是什么样的人就是什么样的 。 无论别人怎么说 , 我知道自己并不只有国风就够了 。 每个人只要做最独一无二的自己 , 不必向别人证明什么 。 ”


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