中日木版画“异域同绘”(艺线传真)

8月5日 , 由中国美术馆主办的“异域同绘——中国美术馆藏日本浮世绘和清代木版年画精品展”在中国美术馆开展 。 展览共展出中国美术馆藏作品129套(138件) , 其中日本浮世绘75件、清代木版年画52套(61件)以及明清时期中国画2件 , 为观众带来一场美的盛宴 。

本次展览作品精彩纷呈 , 日本浮世绘部分有“浮世绘第一人”菱川师宣 , “浮世绘六大家”铃木春信、鸟居清长、喜多川歌麿、东洲斋写乐、葛饰北斋、歌川广重 , “最后的浮世绘大师”小林清亲等重要画师的经典作品 。 清代木版年画部分选取了天津杨柳青、江苏苏州桃花坞、山东潍坊、四川绵竹、河北武强、福建漳州等重要年画产地的代表性作品 。 展览以“同源与流变”“形象与风格”“技艺与受众”“生产与发行”4个部分;从渊源、技术、发行及风格等方面探讨日本浮世绘和清代木版年画的异同 。

中日两国在地理位置上一衣带水 , 在文化艺术上交融互鉴 , 绵延千年 。 历史上 , 中国唐代佛教美术、宋元水墨画对日本美术的发展都产生过重要影响 。 明清时期 , 木版套色印刷技术臻于成熟 , 不仅促使中国木版年画至清代达到鼎盛 , 也推动了日本浮世绘的兴起与发展 。 中国清代木版年画和日本浮世绘历史渊源深厚、制作工艺相近 , 又各具艺术风格与民族特色 , 在17至19世纪的东方世界里大放异彩、相映成趣 , 成为东方艺术宝库中的两颗璀璨明珠 。

清代木版年画和日本浮世绘有许多相似之处 。 从历史背景看 , 二者的兴盛得益于社会的稳定、商品经济的发达和木版套印技术的成熟 。 在艺术进程上 , 二者几乎并行发展 , 都在17至19世纪经历了兴起、走向繁荣和逐渐式微的过程 。 在制作工艺上 , 均受到明代书籍版画的影响 , 以木版套印技术为主 , 具有可重复性印刷的特点 。 在题材内容上 , 反映人民群众的世俗生活与思想情感 , 充满生活气息和民俗风情 。 在表现手法上 , 丰富明丽的色彩显示出民间艺术的用色特点 , 勾线填色的手法展现了东方艺术的平面装饰特征 。

据悉 , 此次展览既是文化和旅游部2020年全国美术馆馆藏精品展出季项目 , 也是中国美术馆“典藏活化”系列的又一重要展览 。

中国美术馆馆长吴为山表示 , 中国美术馆近年来坚持以人民为中心 , 以精品奉献人民 , 让美育融入公共生活 , 让藏品走出库房 , 组织了“典藏活化”系列展 。 文化的交流互鉴 , 是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力 , 是构建人类命运共同体的人文基础 , 要以广泛的艺术传播时尚新闻让世界文化交流融合、互促共荣 。

值得一提的是 , 此次展览中展出的浮世绘全部是版画家李平凡于2004年向中国美术馆捐赠的作品 。 这些作品构成了中国美术馆国际艺术收藏的重要组成部分 。 中国美术馆通过对这批浮世绘作品的学术梳理和深入研究 , 挖掘其与同时代的中国清代木版年画的联系与差异 , 并将近年来的学术研究成果集结成展、回馈观众 , 切实发挥了藏品的社会价值和美术馆的公共文化服务功能 。


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