《八佰》：救亡叙事、启蒙意识与中国电影的世纪跨越( 三 ) 启蒙意识|中国电影制片厂|八佰|救亡|国

　　通过这种方式，《八佰》得以超越一般的战争电影，将一种冷峻批判的启蒙意识，非常真实有效地植入到救亡叙事。对于一部投资5.5亿人民币，置景工程浩大并号称“全亚洲第一部全程IMAX摄影机拍摄”的重工业电影，《八佰》已然独具个人化探索与个性化特征，已经不可能在批判性的启蒙意识方面走得更远。毕竟，政治的暗黑、战争的残忍、人的兽性以及生死的虚空，尽管更加接近历史本身的真实，但超过了限度，便会让银幕下的观众感受到强烈的不适。

　　因此，影片最后一个镜头，从千疮百孔的四行仓库摇到保留下来的仓库旧址，再越过周围的高楼大厦，俯瞰当今上海象征的繁荣国际化大都市，便在银幕上想象性地完成了批判性的启蒙任务，可谓极好地弥合了人性与兽性、战争与和平之间的裂隙，也在导演的作者性与观众的民族主义情结中找到了平衡。

　　关于“救亡”与“启蒙” ，《八佰》可以做得更好

　　一方面尊重自己的感受，一方面强调电影与观众隔空对话的能力，以及经典电影所具有的超越时空的生命力，管虎从他这一代与生俱来的非主流的个性诉求出发，通过《八佰》，开始走向更加“宏大”的国族视野与跨国叙事。也是通过《八佰》，开始将近现代中国以及中国电影有史以来萦绕至今的，有关救亡与启蒙的重大命题重新并置在一起，完成了中国电影的世纪跨越。

　　诚然，关于“救亡”与“启蒙”这一在中国思想界、文化界和社会语境中仍未完成的重大命题，《八佰》仍然可以做到更好。其实，苏州河两岸“天堂”与“地狱”的光影对比，以及舞台与看客之间的相互映射，为《八佰》的救亡叙事和启蒙意识提供了绝佳的表达平台；但任何一个中国人和中国电影人，都需要记得：早在第一次鸦片战争的时候，当英国舰队突破虎门要塞沿江北上之际，江岸聚集的数以万计的中国民众，也是同样平静地如同看一场与己无关的戏。

【编辑:田博群】