“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸( 三 )

“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸
许多人看完这个故事后只能轻叹一声 , 难以言状有什么具体的感慨 。因为《第一炉香》人物之复杂 , 让观众甚至难以在某个角色身上 , 找到一个明确的情感投射点 。乔琪乔给不了安全感 , 葛薇龙给不了满足感 。又比如“老鸨”梁太太 , 看着自私无情又沉迷于交际 , 其实是在极端地弥补年轻时嫁给年迈富商的选择 。她始终渴望一段相互的爱情 , 可等丈夫死了 , 她的面容也不复年轻 , 不再有爱情场上追逐的资格 。他们都太复杂 , 套不进好人坏人的壳子 , 更遑论如今脸谱化的“洗白”“黑化” , 该夸还是该骂 。“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸
同时 , 复杂的任务、致密的情愫、缺乏起伏的剧情 ,这些都意味着它没有多少台面上的卖点 。你在这找不到互相救赎又或是纯情相守的爱情 , 找不到扶持关照的亲情 , 找不到风雨相伴的友情 , 也找不到砥砺前行的事业 。可在2020年的影视剧体系里 , 这些明确的卖点是必要的 。是甜宠偶像 , 还是痛心虐恋;是权谋史剧 , 还是宫斗厮杀;是家庭关系 , 还是职场人情;是烧脑悬疑 , 还是搞笑喜剧;是青春狗血 , 还是科幻大作?如雾般飘来飘去的乔琪乔 , 给不了一个精准的痛点 。《第一炉香》的故事内核 , 也难以被纳入当下的影视审美体系中被欣赏 。“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸
美人老去了 , 眼睛却没老 。 不能想 , 想起来只有无边的恐怖 。 她没有天长地久的计划 。 只有在这眼前的琐碎的小东西里 , 她的畏缩不安的心 , 能够得到暂时的休息 。虽然葛薇龙的经历 , 才是故事的核心 。 但乔琪乔这一角色 , 其实更贴近《第一炉香》的底色 。我们在《第一炉香》里找不到那些可以予人鼓舞、予人启发的情感寄托 , 是因为它是一个没有“成就”的故事 。没有成就爱情 , 没有成就事业 , 没有可望见的、有序的未来 。这就是张爱玲自带的美学气场: 脆弱、坠落、颓靡 。它们集合起来 , 就是故事里的乔琪乔 。仿佛为风月场而生 , 背负着令人怜惜的命运 , 在靡靡之音中潦草余生 。“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸
一个不可忽视的事实是 , 这种华丽苍凉的气场 , 在当下是缺乏理解与领会的大众基础的 。近二十年来 , 时代的底色是“成就” , 是彰显繁荣;个人的底色是“奋斗” , 是阶级跃升与把握命运 。当整个时代的执念落在结果一词上 , 只有行动才会被重视 , 缥缈的情绪将不再重要 。这也是为什么 , 影视剧中的情感铺垫越来越粗暴 , 而剧情与反转越来越有噱头 。这也是为什么 , 我们一面调侃着“网抑云” , 一面又呼唤着“给成年人一点崩溃自由” 。“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸
就连《第一炉香》的导演许鞍华 , 都在拍《半生缘》的时候说 ,“我觉得这个故事比较适合我来拍 , 因为它比较朴素 , 不用靠一些很玄妙的visual或者imagery来表现效果 , 而是在人物关系上体现 , 我想会比较容易拍” 。她还曾坦言 , 在拍《半生缘》时删去了小说内容三分之一 , “那本书用很多笔墨描写老人家的心情 , 他们怎样控制年轻男女的命运 , 他们的心理、生活细节等 ,这些观众就一定没兴趣看。”许鞍华砍去缥缈的情绪 , 《半生缘》最后呈现的其实是一出夸大的戏剧性故事 。自然也不错 , 只是完全不像以出神入化的内心描写、冷眼看世事炎凉为精髓的张爱玲“张学”了 。“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸
至于《第一炉香》 , “倒霉的”是这个故事里 大半是细腻抽离的小情绪,还有对香港风月场 , 这个独立于战乱之外的颓靡之所的刻画 , 毕竟它是张爱玲的成名之作 。葛薇龙爱上乔琪乔 , 张爱玲写了五层 , 没有冲突剧情支撑的话 , 还有人愿意看破碎、丢失自我又重新构建的心绪历程吗?网友们轰轰烈烈地争论乔琪乔的外形 , 某种程度上来说 , 这也是乔琪乔这一角色、《第一炉香》这个故事对2020来说最后且唯一的精神价值——审美 。乔琪乔呈现矜贵又薄弱的贵公子 , 《第一炉香》呈现华丽苍凉的风月场 , 像精美而陈旧的摆件供人品玩 , 带着一点文艺而小资的情调 。“请您寻出家传的霉绿斑斓的铜香炉 , 点上一炉沉香屑 , 听我说一支战前香港的故事 。 您这一炉沉香屑点完了 , 我的故事也该完了 。 ”“彭于晏们”演他注定被嘲,不只因为脸
《侬本多情》剧照许鞍华拍与《第一炉香》架构更接近的《倾城之恋》时 , 失败了 。不知她会如何构建《第一炉香》 ,如何构建在今天的道德体系中、行为根本无法推敲、逻辑荒诞的乔琪乔 。如此比对起来 , 为乔琪乔的选角而争论反而像一场闹剧 , 因为无论再怎么吵选角 , 一个无法忽略的事实是 , 这个故事已经和现在的影视环境格格不入 。


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