专访王中磊:华谊是内容玩家非资本玩家,说我们全靠冯小刚有偏颇( 二 )

【谈新片片单】“把自己变成一块磁铁 , 吸引很好的金属 , 一起把公司做大”新京报:华谊兄弟最近发布了“H计划”第七季片单 , 这是你重掌电影业务后首次重磅发布 。 片单里有导演冯小刚这样一直合作的老朋友 , 也有贾樟柯、周星驰、曹保平这样再聚首的朋友 , 也有知名国外导演 , 你是如何说服他们聚集到华谊麾下?王中磊:可能(我)在这个行业时间比较长 , 资源相对来说会比较广 , 但最重要的还是对电影的认知 , 因为我觉得不管公司多大 , 电影本身是创作中心制的东西 , 大众电影还是遵循导演中心制 。 制片人或者是出品公司 , 如果只是资方(角色)的话 , 合作起来可能比较冷漠 。 (想合作得好)更多还是对电影的理解 , 需要跟导演有很多共同语言 , 我合作过的导演 , 基本上在电影理念上是比较相同的 。 尤其近几年院线电影变化很大 , 越来越突出导演对于电影创作的方向跟市场的结合 , 和跟观众的共通性 , 这为华谊兄弟带来了比较多的导演合作伙伴 。 华谊更多是把自己变成一块磁铁 , 吸引很好的金属 , 然后大家再一起把公司越做越大 。 新京报:做这么多片单上的项目需要巨量的资金储备 , 从去年开始华谊兄弟的现金储备一直比较紧张 , 包括王中军也在采访中说2018年是个人财务最紧张的时刻 , 2019年是华谊兄弟财务最紧张的时刻 , 目前 , 华谊兄弟如何缓解资金流比较紧张的状况?王中磊:所有电影公司在这几年都遭遇了很大的现金流瓶颈 , 因为资本退潮 , 华谊也碰到了这样的问题 , 尤其今年疫情也把影视行业的整个生产链打断了 。 但大家都不必担心 , 华谊的融资能力是非常强的 , 我们在做20亿左右的定增 , 同时我们也在金融领域做关于影片项目的新合作模式 , 也加上一些基金的方法 。 我觉得 , 传统的电影项目的融资模式在未来也会发生改变 。 以前的模式比较原始 , 电影公司是一个创作公司 , 同时也是一个基金公司 , 并且影视公司运营本身也要投入大量的资金 。 未来电影项目的产业化、金融化可能会变成一个常态 。 现在很多公司也在做类似的事情 , 华谊还没有做过 , 比如有两种方法 , 一种是版权分销 , 溢价分销;还有一种给有(金融)牌照的公司 , 打包做一些(金融)产品 , 虽然这个过程可能会出现一些问题 , 但我觉得金融领域在拓宽影视公司的融资渠道上 , 越来越有案可循 。 未来 , 所有的电影公司作为持续性的商业性公司 , 都应该用一种更先进的方式 , 来解决现金流问题 。 新京报:这是你重新执掌电影业务后的新思考?王中磊:疫情期间给我们静下来的时间 , 去总结以前和思考未来的事情 , 以前就感觉是在打马奔腾 , 甚至感觉只要勒下马缰绳 , 别人就冲过去一头的状况 。 我原来是相对感性的人 , 在创作上投入热情更多 , 现在可能就需要把这两方面(统一) , 在做感性创作的时候 , 对于资金的、报表的、运营的平滑性上 , 更多发力 。 新京报:片单中 , 动画电影成为一个重要的板块 , 2016年华谊投资设立全资子公司华谊兄弟点睛动画有限公司 , 未来 , 华谊在动画电影板块如何发展?王中磊:《拯救菲拉萌》《刀锋贱客》和《摇滚藏獒2》 , 这三部动画电影都是点睛动画出品 , 其实动画电影的制作过程和开发过程是非常长的 , 这三部动画电影都是在品牌建立的时候就已经开始做的项目 。 现在是制作完成 , 开始进入到宣发期 , 所以华谊才第一次公布动画片单 。 动画影片也是华谊比较重视的一个部分 , 一个原因是在各个电影类型中 , 动画电影是非常必要的存在 。 从整体来看 , 国产电影这几年高速发展 , 但国内动画电影相对来说是最不稳定的电影类型 , 目前表现比较好的似乎也是投入了两三年才能出一个爆款 , 所以我觉得动画电影还需要更多的电影公司或者电影创作者去参与 。 我们这三部动画电影区别于彩条屋的地方是 , 虽然是做东方的故事 , 但用国际化的语言 , 比如导演都是好莱坞、欧洲比较成熟的动画导演 。 未来华谊希望把动画电影做到国产化 , 一个是内容本体的国产化 , 扎根中国故事;一个是创作本体的国产化 , 培养中国的年轻导演参与 。 这是华谊发布动画片单的背后 , 我希望可以持续做的事情 , 但是真的是挺难的 。 从时间周期来看 , 动画电影的制作非常难 , 好处在于动画电影的生命周期比较长 , 从知识产权的角度上来说 , 动画电影相对比较完整 。 动画电影也能致力于产业链全方位的发展 , 比如说线下的主题公园、衍生品等 。

专访王中磊:华谊是内容玩家非资本玩家,说我们全靠冯小刚有偏颇。


专访王中磊:华谊是内容玩家非资本玩家,说我们全靠冯小刚有偏颇


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