昆曲音乐源远流长，是戏曲音乐中最为古老的一种。自明朝江苏昆山魏良辅在南北曲的基础上“转喉押调，度为新声”创造了“水磨腔”（亦称昆腔，即今日之昆曲）算起，至今已四百多年。流传之广，影响之大，为一时之冠。
昆曲音乐中包括元曲（元朝），唱赚（宋朝），大曲（唐朝）等，也有古代歌舞音乐的因素。
我国许多剧种如：京、川、粤、湘等，无不吸收昆曲音乐来丰富、发展自己。川剧、粤剧中至今仍保留着昆腔，京剧使用的曲牌大多是从昆曲曲牌中借用而来（如“新水令”、“折桂令”、“粉蝶儿”等曲牌），而在折子戏中整折皆唱昆曲的京剧更是不少（如“夜奔”、“闹天宫”、“金山寺”、“断桥”等等）。
昆曲音乐典雅秀丽、悠扬悦耳。北曲高亢激越、刚劲雄健。南曲优美委婉、峭丽多变，各有特色。是我国绚丽多采文艺遗产中的珍品。在我国戏剧史、音乐史上有其特殊和极为重要的地位。
文章插图
洪雪飞之《游园》
为使昆曲更好地在社会主义文艺的百花园中盛开不衰、芳香常溢，我做为一个昆曲演员，想借此谈一点我学习昆曲的体会。
说到唱昆曲，要离开“戏”“词”“字”来专门谈声音，唱法是比较困难的。因为，演员在他(她)学习阶段，不论是在旧社会科班、戏班或家中传授，还是在新社会进戏校或者剧院(团)学员班学习，都要学“戏”，“戏”中就包括着“唱、念、做、打”。尽管行当不同，侧重而不同，但唱、念、作、打则都是要学的。
这唱就是“戏”中的唱段。它不仅有词、有字、有腔、有调、有板、有眼、更主要的是有“情”。戏中各种人物的思想感情、心理活动(喜、怒、哀、乐等)无不通过唱(念、作、打)来表现。唱是戏曲表现人物的主要手段。古人说：“言之不足，故长言之。长言之不足，故咏叹之，咏叹之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也”。我的理解，这“长言”就是吟诵，“咏叹”即是歌唱。当人们心中丰富的感情用语言表达而不满足时，就发展了表现手段，歌唱起来。所以说“唱”是“情”的发展，是为了更好地表达“情”。
“唱”是唱给人们听的，首先要做到的一点就是让观众听懂、听清。使其理解剧中人物的思想感情、心理活动，才有可能产生相应的艺术效果。“入耳消化”必须是在听清的前提下。为要做到这点，首先必须掌握正确的吐字、发音。
文章插图
侯少奎、洪雪飞之《送京娘》
中国字的特点是方块字。每个字，由声母、韵母组成。在演唱时一个字常常又可分“头、腹、尾”三部分。“头”是字头，就是现在讲的子音。“腹”是字腹，是一个字中的主要元音。“尾”是字尾，是韵母的收束。昆曲演唱中历来讲究“凤头、豹尾、猪肚肠”，就是说出字要有喷口，要清晰、秀丽，因此谓之“凤头”。而收字归音要干净、有力，如象写字要有笔锋一样，因此谓之“豹尾”。“猪肚肠”就是说中间的行腔要圆润、曲折、有起伏变化。
例如：唱一个“长”字（chang），ch、a、ng三个音都要读清楚。但其中ch和ng在演唱时，时值较短，ch要有喷口，ng要收的利落，行腔时主要发a音。这样的处理是很科学的。因为元音好发声，便于行腔，同时突出了字的主要部分，使“字”真易懂。当然，演唱是一种艺术，绝不允许把字分割得零零碎碎。“头、腹、尾”是要有机地联系在一起。正如“顾误录”中所说“由字头轻轻发音，渐转字腹，徐归字尾，其间变化，既觉轻重，犹须熨贴。”
中国语言的特征是有“四声”(平、上、去、入)，现在普通话的“四声”是阴平、阳平、上声、去声。而没有入声(昆曲中南曲的演唱中是必须唱入声的，而北曲则没有入声，凡碰到入声字，必须将入声字按规律派入其它三声)，一个音可以有“四声”，各代表不同的意义。如：昌、长、厂、畅。如果“四声”唱的不对，那字就不对了，意义也就不同了，这就是所说的“倒字”。字一倒，唱词的面目全非。使听众不知所唱为何物，就更谈不到艺术效果了。
推荐阅读
![[令狐冲]武侠剧中练成易筋经的七大强者，令狐冲垫底，第二可以抗衡石破天](http://img88.010lm.com/img.php?https://image.uc.cn/s/wemedia/s/upload/2020/8836997b86c266510007c7695d4ef992.jpg)
- 王红梅经典歌曲
- 2021金艺-艺眼聚星第五届原创音乐演唱会圆满落幕
- 刘杰：北京金融街街道迎新戏曲演唱会精彩纷呈
- 馨中有梦·中国画卷 李艺馨新歌发布会暨个人演唱会举行
- 庆元旦 迎新年京剧演唱会圆满成功
- “弘扬国粹 文化自信”硚口区庆元旦京剧演唱会热闹开唱
- 潘玮柏、霍尊舞台太秀了！川台国韵新年演唱会诠释“新国风”
- 雷佳、廖昌永演唱拳拳《赤子》情
- 嘉佳卡通卫视《精彩星之梦》2020-2021跨年演唱会
- 2020年上海合唱新作品演唱会举行，一批新作品在这里涌现