年画的历史发展过程,年画的发展史-( 二 )


  • 当然了,从前文的记载中我们知道,历史上的年画起源比唐朝要久远,但这个传说为我们提供了一种间接的参考信息就是:唐宋以来,门神画的题材不再局限于神荼、郁垒和老虎、雄鸡了 。但在宋代以前,刻版印画的技艺尚未成熟,隋唐以前的门神图都是手绘于纸上或者直接画在门上的,由此推断当时贴门神的风俗不可能像今天这样普及到每一家每一户 。
  • 3.年画转型成熟期
    • 宋代是年画发展史上一个重要的转折期 。隋唐以前,刻版印画的技艺尚未成熟,到了宋代,城市经济繁荣,手工业、商业相当发达,同时出现了雕版印刷术这一革命性的发明 。北宋时,当时的京都汴京(开封),出现了雕版印刷佛像的纸马铺 。
    • 古时人们最重视的一项礼仪就是祭拜神灵,祭祀时要有画有神像的图纸,祭毕随即焚化 。先秦时祭祀用牲币,秦代以后演变为用木马 。唐朝王玙开始以纸为币 。宋代雕版印刷成熟以后,开始刻板以五色纸印神佛像出售,称之为纸马 。
    • 【年画的历史发展过程,年画的发展史-】而当时祭祀时用的神像图纸,都要画上马,因为在古代的交通方式中,速度最快的就是马匹,因此老百姓将马画成神灵的坐骑,祭祀时,祈盼神佛马上降临 。当时的纸马铺就是用专门的雕版设备来印刷这一类佛经、神像图纸的店铺 。而它的出现姑,贤才通辩、雅善诗歌,一度为成帝宠幸的婕妤班姬;还有一位则是后晋石崇的爱姬绿珠 。
    • 我国民间历来流传着关于这四美的许多动人故事传说 。整个画面构图是三女面右,一女面左,均衡庄重 。画幅上方刻着“隋朝窈窕呈倾国之芳容”十个大字楷书 。画幅四周饰以鸾凤与蔓草组成的图案 。标题下的长方框中,刻有“平阳姬家雕印”的店标,每个美女面部上方刻有各自的姓名 。
    • 据考证,这幅作品当为宋金时代(大约13世纪中期)山西平阳府(今山西省临汾县)一带著名的“平水版”雕印作坊的出品 。古代的平水县在平阳府城西南,也标志着雕版印刷版画的范围扩大,在宋人孟元老追述北宋盛景风貌的《东京梦华录》中提到,一到“近岁节,市井皆印卖门神、钟馗、桃板、桃符,及财门、钝驴、回头鹿马、天行帖子” 。从此贴门神、挂钟馗以点缀年节活动,渐渐在民间展开 。
    • 宋时手绘的年画已经不能满足人们的需求,而此时恰好出现了雕版印刷,使得年画的大量复制成为可能,木版年画便在此时应运而生 。现藏于俄罗斯圣彼得堡埃尔米塔什博物馆的《隋朝窈窕呈倾国之芳容图》,是中国现存最早的雕版年画实物,《隋朝窈窕呈倾国之芳容图》又名《四美图》,阳刻墨版印于高82.5厘米,宽49.5厘米的黄纸上 。
    • 画中人为我国历史上四位著名的美女:一位是汉成帝的皇后——体态轻盈善舞的赵飞燕;一位是汉代曾经怀抱琵琶出塞和番的王昭君;一位是东汉史学家班固、班昭的祖以印刷业闻名 。与《四美图》同藏于埃尔米塔什博物馆的《关羽像》,应与《四美图》印刷于同时期,高72.3厘米,宽34.2厘米 。
    • 关羽处于画面中心,端坐于椅上,双手置于腿上,目光炯炯,美须飘然,神态安详 。画面布局丰满,人物描绘细腻生动 。画幅周边饰以回纹,上方也有一通栏横披,文字为楷书“义勇武安王位” 。该画画框上有“平阳府徐家印”字样 。从“义勇武安王位”字样判断,是中国传统供奉神祇画像无疑 。这种样式的关羽供奉神像,一直延续到20世纪60年代“四清”之前 。制作年代,从关羽封号推断,应在1123年—1128年之间 。
    • 可以说,年画正式成为一种民俗正是从宋代开始的 。这一时期,人们在岁末除夕开始确立了门神“一年一换”的习惯,正如吴自牧《梦梁录》中说:“十二月尽,俗云月穷岁尽之日,谓之除夜 。士庶家不论大小家,俱洒扫门闾,去尘秽,净庭户,换门神……”
    4.明清年画集大成