【从衣说起】穿越时空的衣橱( 二 )

不过 , 这几年复古未来主义也产生了变化 。 随着时间推移 , “复古”的部分不断在减少 , 新一轮对于未来的想象正在酝酿 。

设计师们如今不再过分追求天马行空 , 而是在实用性的基础上 , 用带有未来感的元素增强感官效应 。 同时 , 随着环保、种族包容和科技议题在时尚业变得日益重要 , 未来主义这一概念也有了更多体现方式 , 冲破了幻想太空和外星人的束缚 。

想去月球卖衣服!

在加加林乘坐载人航天飞船进入太空、阿姆斯特朗登上月球的1960年代 , 地球人的脑洞又变大了一点 。 而美苏冷战时期的太空竞赛、原子弹实验等事件 , 让民众对政治、经济感到不安和迷茫 , 催生了畅想未来的需求 。 于是 , 服装设计师们关于太空和未来的想象便迅速跃然于图纸上 。

提起那个年代开创未来主义的设计师 , 安德烈·库雷热(AndréCourrèges)、皮尔·卡丹(PierreCardin)和帕科·拉巴纳(PacoRabanne)是最有代表性的人物 。 他们当时的设计特点主要体现在夸张的款式 , 以及特殊材质的运用上 。

例如安德烈·库雷热在1964年创造出了具有太空感的女性形象——服装廓形是复刻建筑一般的正方形、梯形和三角形 , 裙子短于膝盖 , 从头到脚几乎全部使用银色和白色 , 脚蹬平底“Go-go”长靴 , 戴上夸张的护目镜和系带钟形帽 , 再配上一副白色长手套和短发 , 便是个“月球女孩”了 。

皮尔·卡丹则巧妙地运用起了几何图案 , 流畅地剪裁出极简风格 。 从宇航员服饰中抽取灵感而来的头盔式帽子也是标志性设计之一 。 1972年他还推出过圆形镂空大衣 , 腋下有两个巨大的洞 , 好像随时都能起飞 , 十分夸张却也堪称经典 , TomFord后来还在2012年复刻过这一款式 。


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