茅威涛如果只迎合老观众越剧最终会变成标本( 九 ) 原标题：茅威

张英：评论家傅瑾是如何评价的呢？

茅威涛：傅瑾老师和我认识多年，是好朋友。他说我这些年创作演出的这些剧目，对我个人而言是一场豪赌，我是在赌越剧的当代影响和历史发展，而押上的赌注，是我的艺术声誉。我看了他写的文章，觉得他真懂我。

中国的民间信仰和戏曲是有极大关系的。西方现代教育和文化没有进入中国以前，中国人的世界观、价值观、信仰从哪里来？很多是从戏曲里来的。我小时候，奶奶、外婆跟我讲道理，都是举例讲故事给我听，那就是戏曲里得来的。

为什么戏曲越来越边缘了？因为你只是一个凝固的旧瓷器，装的是过去的酒，时间太长，今天的人不爱喝了。你表现的价值观都是过去的，你和当代人的生活没有任何关系，怎么感动观众让观众喜欢呢？过去的意大利歌剧那么死板，但现在同样可以排得时髦和现代。莎士比亚的戏，很多欧洲国家都演得很现代。时代在变化，如果越剧还停留在过去，一成不变，不知道时代已经变了，怎么行？

我是戏曲演员，但我欣赏麦当娜，欣赏迈克尔·杰克逊，我喜欢欧洲独立制片电影，我喜欢现代舞。不分民族、国家，只要你的艺术载体能够让我接受，打动我、感染我，我都有一个强大的内心来接受。那我的越剧，当它能感动我自己的时候，我怎么就感动不了别人呢？我还怕观众不能接受吗？

你看越剧的发展，《红楼梦》《梁山伯与祝英台》《祥林嫂》为什么能成为越剧经典？因为在上世纪30、40、50年代，越剧是上海的现代艺术、时尚艺术。我们如何把传统用今天的人文精神、现代美学、现代戏剧观来诠释、承传？变革与创新，这条充满无限可能的戏曲探索之路，是否能够成为激活传统文化的样本？我相信并坚持，古典戏曲必须和当代接轨，和世界接轨。中国戏曲一定要置身世界戏剧的语汇中，去和全球戏剧对话。