走向未来的朝鲜艺术

对于当代朝鲜艺术家而言，其艺术价值的判定，在一九九五年以后，就呈现为两种可能，一种是他在朝鲜本土的艺术价值和艺术史地位，另一种是在国际艺术品市场，现阶段主要在中国艺术品市场的市场价值和学术价值。前者主要由意识形态统领下的判定，后者主要是经由近十几年艺术品市场分野。事实上在一九九五年以后，朝鲜艺术的输出已经把这两种类型的艺术家和艺术作品完全呈现出来。从现象角度判断，这两种类型的艺术，表现为在朝鲜已居庙堂的艺术家和基本上边缘的艺术家。一般认为，当代朝鲜艺术，也即一九四八年以后的朝鲜艺术，就是社会主义阵营艺术，艺术家很难脱离现实语境。但是，在朝鲜艺术大规模输出以后，我们看到的现象是，在朝鲜，有一大批边缘化，或者说自甘边缘的艺术家存在。这个群体大体遵循了艺术本能的驱动，他们主要由早期留日艺术家的学生辈和一九五三年以后从日本回归朝鲜的艺术家组成。

事实上从朝鲜艺术家那里，我们得知这些艺术家所谓的边缘化，在美术界范畴，并不完全成立，因为他们的艺术成就，美术界对他们保有应有的敬意。这一点，再次证明朝鲜民族的艺术天分不会因为时代因素而削弱。甚至很多意识形态艺术家会主动承认，这一类坚持自我的艺术家的可敬。

从朝鲜艺术大规模输出后中国市场的情况看。真正的收藏力量，往往把关注点放在这些人身上。并确切朝鲜艺术在二十世纪中叶以来与其艺术队伍体量相匹配的价值，就在这些艺术家身上。倒是猎奇性的收藏，把注意力放在了体制背景下，表现现实语境的作品上，其逻辑是朝鲜艺术收藏的价值，体现在朝鲜的现状背景下的艺术表达。甚至到处寻求这一路特点的作品。其潜台词是一旦朝鲜的现实语境发生变化，这些作品就不再可能。