百日展播季·专访导演刘江：创作，要学会清零( 六 ) 图1

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而他认为把二维的文字变成立体的视听语言其实是一门很深的学问。而用视听语言去讲故事，正是他的兴趣所在。

而从剧本创作、拍摄，到后期剪辑每个环节相互联系，又相对独立。刘江很重视好剧本，好故事。但一旦开始拍摄，他会自动转换成导演的思维模式。 “我是要在剧本基础上起飞的，我不能被它所累，我得清零。 ”

对他来说，这样才能催生出更新鲜的创意，才会有更新鲜的状态。而当进入后期后，又需要放下拍摄时的思维，继续清零，面对素材重新讲故事。

“不去管拍摄这场戏费了多大劲，拍出来的内容对我来说就是一堆素材，不好用就要坚决删掉，得掌握好火候，节奏哪快了或慢了都得推倒重来，创作必须得是一种灵动的状态。 ”

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打动人的故事一直是他选择剧本的标准，这次拍摄《老酒馆》亦是如此。他认为创作者一旦把重心放在平衡市场的问题上，就容易丢掉初心。 “什么事都考虑平衡，这事儿就没法办了。只能是之前在策划阶段想清楚，创作它一定得让你有冲动，才能拍好它。 ”

“伟大”的转折

毫无疑问，刘江是影视界名副其实具有“国民性”热体的导演之一。

他早前执导的家庭剧《媳妇的美好时代》成功将毛豆豆扮演者海清塑造为“国民媳妇” ，还包揽了上海电视节“白玉兰”奖诸多奖项，并远销海外，成为非洲街头巷尾热议的中国电视剧。

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