Morketing|YouTube成为新的“电视”:平台被指商业化严重,老一代YouTuber离开( 三 )


来自德国伊尔默瑙工业大学经济学研究所的三位学者 , 于今年4月发表了一篇有关YouTube的研究报告 。 报告的结论之一是:受访的近3000名德国用户中 , 有48%认为YouTube是电视的替代品 , 而60-70岁的受访用户中只有很少的用户认同这一说法 。
YouTube目前最主要的竞争对手是Netflix、AmazonPrime Video和相对传统的电视台 。 在媒体数字化的时代 , 电视台也好 , Netflix也罢 , 都在音视频内容市场展开竞争 。
与YouTube主要依靠广告收入不同 , Netflix依靠的是会员制;在2018年 , 会员付费收入占Netflix营收的98% 。 如果说Netflix已经成为人们观看网络剧集和电影的地方 , 那么YouTube更像是人们在看黄金档看电视节目 , 和在Netflix追剧之外 , 获取资讯和消遣的平台 。
大众传播学中“把关人”概念适用于面向大众传播的媒体 , YouTube在某种意义上已经不是往日YouTuber们“圈地自萌”的平台 。 从这个层面来说 , 更加严格的内容审核与分类是为大多数人利益考虑而采取的调和措施 。
在平台内部 , YouTube还被人诟病的一点是 , 现在知名博主能够相对轻松地获得更多收益 , 而新人博主往往需要熬过比以往更长“孵化期” , 等他们变得对平台有“利用价值”后才能获得更多资源 。 平台上的内容创作者们开始在更多方面享有不平等的、等级化的权益 。
在音视频内容平台 , 专业化、职业化内容制作早已不是新鲜事 , YouTube上的视频长度更长一些 , 才被比作年轻一代的电视 。 “参与文化”开始在YouTube平台逐渐衰退 , 业余视频制作者比以往更难获得关注度 , 许多跃跃欲试的业余创作者被劝退 , 而那些有专业设备、团队的全职博主创作的系列内容更能获得平台的青睐 , 因为“电视节目”的制作门槛并不低 。
对于陪伴YouTube多年的一些老一代YouTuber而言 , YouTube已经变了味 , 他们无法像以往那样总是能获得与投入成正比的收益 , 也更难通过创作富有个性的视频获得成就感 。 YouTube仿佛正在变成新一代“电视” , 而非当初创作者们“其乐融融”的社群 。
5“非商业化社群”与“商业化平台”的角力

Morketing|YouTube成为新的“电视”:平台被指商业化严重,老一代YouTuber离开
本文插图
令一些YouTuber们寒心的是 , 当初依靠内容创作者起家的这个平台正在远离他们 。
但所有人都明白的是 , YouTube不是非营利组织 , 商业化和非商业化之间的摩擦会一直存在 , 创作者们的“乌托邦”从一开始就没有存在过 。 只要YouTube仍然依赖广告变现 , 广告商、内容创作者、平台方之间或大或小的矛盾会一直存在 。
当一个内容平台的全球影响力达到前所未有的水平 , 其承担的公共职责也会上升 。 YouTube对平台政策和算法进行的一系列调整从严格意义上来说不是单方面的损害创作者利益 , 而是在面对广告商、公众、用户、创作者时进行的调整 。
YouTuber们所抱怨的 , 并不是平台做出调整的目的 , 而是具体的做法 。 持续的、要求创造力的创作是“痛苦”的 , 在付出心血后无法获得正相关的收益无疑是对内容创作者的打击和否定;YouTuber们对自身的身份认同也受到影响 , 而认同感恰恰是社群的必要属性之一 。 YouTube似乎站在了广告商的那边 , 创作者想要获得更多浏览量和收益 , 必须符合YouTube的一系列条款 , 这在一定程度上限制了个人创作的自由和范围 。
YouTube是内容创作者们能够相对自由地进行创作的平台 , 平台用户规模的扩大使得整个创作者社群的影响力随之扩大 , 广告商对平台更加青睐 , 部分公众开始默认平台与电视一样是日常消费音视频内容的地方 。 而这枚硬币的反面是 , 和面向大众的其他媒体一样 , 内容多样性开始受到一定的限制 。
越来越“商业化”的YouTube似乎更倾向于广告商一方 , 表现为广告商和平台方逐渐掌握影响视频流量和收益的更多决定权 , 这种相对而言“不对等”的权力 , 使得部分内容创作者对平台感到失望 。


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