京剧为什么说京剧是一种时尚?不断“跨界”又使得它魅力永存( 三 )


如同此前进京的各种地方戏一样 , 四大徽班以及此后在北京演出的戏班十分重视博采众长 , 在剧目选择、表演做工上也下了大功夫 , 经过长期的演变 , 变成了如今人们所熟悉的西皮二黄 , 也就是京剧的基础 。 西皮二黄这种唱腔的来源比较复杂 , 是徽班在北京吸收“近亲”湖北汉调二黄后 , 经过多年打磨而形成的 。 因此 , 融合中原音韵和湖广音的京剧 , 听起来其实有像“湖北人说普通话” 。 这个时候的西皮二黄 , 还不是严格意义上的京剧唱腔 。 真正的京剧唱腔 , 是经过京籍演员的演绎后才形成的 , 他们用北京音、北京字的方式来唱皮黄 , 最终使得声腔规范化、语音京化 , 形成了以皮黄为主调的京剧 。
京剧的诞生 , 不仅意味着一种新的唱腔 , 更代表着一种新的表演方式 。 更重要的是 , 形成了一系列梨园的规矩 。 规矩是老北京的讲究 , 而京剧后台的规矩 , 更是梨园文化的重要组成 。 这一点 , 就要特别说到京剧的创始人、大班主程长庚 , 是他真正促进了京剧的诞生 。 此后 , 谭鑫培、王瑶卿共同发展了京剧这一艺术形式 , 将京剧带领到新的时代 , 经由“四大名旦”等梨园英秀代代接力的贡献 , 才造就了中国的国粹 。
京剧创新的步伐 , 并不止于“四大名旦”的时代 。 在系统梳理了京剧的流派、剧目、音乐、服装、道具与脸谱后 , 本书第九至十一章接续前文历史 , 讲述了新中国成立后京剧的革新与发展 , 戏迷票友的无限风光 。 恰如张永和先生在后记中所言 , 京剧是最具包容性的剧种 , “既有深厚的基础、魅力无穷;又为了生存 , 绝不肯故步自封” , 正是不断“跨界”的勇气与能耐 , 使得京剧的时尚魅力永存 。


推荐阅读