感觉陈奕迅其实唱功一般,薛之谦与陈奕迅谁唱功好- _生活百科

是，T1（第一梯队），完美语感，中低音王者。高音断腿，漏气隐患、倒嗓。

文章插图
陈奕迅的出现，代表了华语最好听的中低音区流行音乐，不论是《富士山下》、《十年》、《好久不见》都是这个音域的极品天花板。在C3-F4阶段的音域之中，陈奕迅可以说一句：没一个能打的。
在中低音域之中，陈奕迅的绝对优势建立在以下四点：1：完美语感；2：完美气息支撑；3：声带半漏气+部分边缘化的包容感气息；4：发音点上挂的颗粒声线；第三点是核心。
陈奕迅的缺点也很明显，高音能力不足。但我个人认为，他的低音天赋足以弥补高音不足。如今唱功受制于作曲质量下滑和市场风向转变为演唱会，导致部分倒嗓，在唱功上已经略显疲态；
2006年后，音乐市场开始逼迫陈奕迅进军C5以上的高音区域，为了确保拥有飙高音的演唱会能力，大量出现了C5以上的高音副歌歌曲。而陈奕迅是个不折不扣的男中音，乃至于他的低音天赋说一句男低音也不是不行。C5以上歌曲代表是《浮夸》，最高音是最后的嘶吼E5 。

文章插图
结果很明显，CD录制之中《浮夸》可以靠着年轻硬顶上去，但是随后的无数次LIVE没有一次E5，在声乐性上是质量合格的。
2010年-2020年，陈奕迅的声带状态急速下滑，算作已经经过一次倒嗓，如今不再轻易触碰G4以上的音区。触碰也大多是咽音形式的练习音高，无法维持。
但是因为如今唱片时代终结，数字唱片并不能维持歌手的商业竞争力。所以演唱会成为了歌手主要的收益来源。那说到了演唱会，不可避免地需要飙高音的能力。大众就是吃这一套。于是，陈奕迅就陷入了一个恶性循环：

音乐质量下滑->开演唱会吸金->不可避免飙高音->受制于能力，声带损伤加重->演唱会效果不好->收益不足，无法找寻足够优秀的音乐制作团队->音乐质量下滑。

声带在这种恶性循环之中，开始变得退化。这是极为可惜的事情。
以下简单以音色、音域、腔体三个方面简单阐述一下陈奕迅的唱功：

文章插图
1：音色；完美中音音色，漏气提供拥抱感听觉；陈奕迅音色：明亮度拉满（发音点上挂击中）、中音声带厚度拉满。声带底色为温暖型，腔体影响为成熟圆润感。
从影响音色的两个角度上分析陈奕迅，是挑不出任何声乐毛病的：
声带构造：声带厚度足够，给与了部分低音的展示空间。但是却不沉浸于类似美声的厚度，而是以流行音乐的发音点上挂和胸声点缀给与明亮度和质感；
腔体影响：最大的影响是半漏气的闭合状态、中音域假音的气息充沛感。
如果仔细听过陈奕迅的《绿卡》Live，会有一个十分明显的感受：这个人的嗓音怎么有一种魔力，好似一个自带低音、混音、高音的立体综合音轨，感觉和别的职业歌手不一样！那么轻松、那么自然、又那么好听。
陈奕迅在中低音域的音色打磨，堪称一绝。因为走的是一个野路子：主动漏气；

文章插图
在声乐之中，有一个很重要的概念叫：声带闭合；指的是，在一切美声演唱之中，必须确保声带处于闭合状态，闭合程度确保了声带压缩时对于声带的损伤程度。如果闭合不够，会造成具备声带拉扯，容易出现高喉位。
声带闭合的概念是出自美声，美声之中对于声带的要求很多，因为为了方便男高音和女高音的高音科学发声。但是对于流行音乐而言，声带闭合的要求并没有那么大，比如上世纪九十年代的真假声唱功概念，之中的假声就是大部分都运用到了主动避免声带闭合过紧，提供的柔性听觉。
声带闭合在流行声乐之中一样十分重要，因为他是肺活量杀手。一旦漏气，你有着再多的肺活量都会一溜烟消失。唱歌气息不够的最主要原因，就是声带闭合的程度不够。
不同上世纪的真假声概念，新世纪的最新型声乐概念，将漏气的科学方式给出：声带边缘化；
声带边缘化是完美解决了声带闭合状态下的柔美气声声线，十分护嗓；