『水木清杨』一代文人画宗师赵孟頫:《鹊华秋色》成了文人画风格的一座丰碑( 二 )


个人抒怀在倪瓒的山水画创作中表现的淋漓尽致 , 他的《渔庄秋霁》与其说是描绘山水风光 , 倒不如说抒发其个人在元末乱世流离之际 , 所感受到的孤寂与悲凉心情 , 对于他来说 , 绘画的意义全在此处 。 抒发情怀是文人所认同的理想形态 。
抒发情怀到“吴门四家”时 , 得到进一步发展 , 沈周 , 文征明力图重新纯粹化 , 并通过选择一种与职业画家不同的风格模式来进行 , 这种标榜私人性“遣兴”目的的作品 , 实则意味着绘画的“反功能化” , 是这批文人所认同的理想形态 。 沈周《夜坐图》
沈周的一生 , 淡泊明志 , 宁静致远 。
这位明代画坛“吴门画派”的奠基者 , 是一位真正的“神仙中人” , 其从容自若的人生哲学和潇洒自如的艺术理念之间互为表里 , 深刻地影响了文人画的艺术趣味和审美走向 , 并以其人格和画格的双重魅力 , 在画史上铺陈出一段完美无瑕的佳话 。

『水木清杨』一代文人画宗师赵孟頫:《鹊华秋色》成了文人画风格的一座丰碑
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『水木清杨』一代文人画宗师赵孟頫:《鹊华秋色》成了文人画风格的一座丰碑
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幸运并非每个人都能够具有并承受起的一种福报 , 而沈周这种“富贵闲人”的身份和平淡散和的秉性却正好与这样的环境合拍 , 可谓幸甚至哉 。
沈周性格宽和 , 心境恬淡 , 深得中庸之道 , 在自身隐而不仕的同时 , 又不以此自傲 , 而是无论与达官贵人还是三教九流 , 都以一种不卑不亢的态度与人为善 , 这种谦谦君子的风范使他的名望在朝野之间都名闻遐迩 。

『水木清杨』一代文人画宗师赵孟頫:《鹊华秋色》成了文人画风格的一座丰碑
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【『水木清杨』一代文人画宗师赵孟頫:《鹊华秋色》成了文人画风格的一座丰碑】


『水木清杨』一代文人画宗师赵孟頫:《鹊华秋色》成了文人画风格的一座丰碑
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隐者沈周 , 以他在当时的名望而言 , 似乎与他的本意并不相符 , 但从另一个方面说这才是真正的深藏不露的大隐 , 身隐名显 , 身处江湖之远而名扬朝堂之上 , 这种始于隐而终于显的悖论式的结果 , 更彰显了沈周风光月霁的胸怀已臻太虚真境 。
在模仿的基础上注入自己的理解和思考 , 摹古出新 , 这才是所有画坛巨匠成就自己面目和风貌的关键一步 。 后由元溯宋 , 兼容“南宋四家”李唐、刘松年、马远、夏圭的笔墨技法 , 博采众长 , 融会贯通 , 顺理成章实现了风格的无级变速式的转换 。

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沈周与世无争的个性 , 加上优渥的家庭出生 , 使他始终保持着一种童真的心态 , 童趣盎然 , 他豁达的个性中又带有着一种高级幽默更是留下了不少让人会心一笑的故事 。
大智慧方能成就大境界 , 大胸怀方能开创大格局 。
沈周的一生 , 自性觉悟 , 随性从容 , 看窗外花开花落 , 宠辱不惊;望天空云卷云舒 , 去留无意 。 正是这样的恬淡为上的心态 , 才使得他心无旁骛 , 在诗文书画领域中勇猛精进、怡然自乐 , 并且兼总条贯、揽其精微、创立新格 , 从而领一时之风骚 , 并且山高水长润泽后学 , 创立了明代画史上声名显赫的吴门画派 。

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《夜坐图》
《夜坐图》 , 沈周六十五时所作的 , 这幅作品沈周在上方题有一篇长文 , 粗沈的画风和粗犷的书风两者之间相得益彰 , 显示出一种野逸的情趣和放旷的情怀 , 这类作品从某种意义上说更具有一种直抒胸臆的力量 , 其意象性、符号性和表现性更突出更耐人寻味 。


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