1917|《1917》的“一镜到底”,更像是一场角色扮演“游戏”?( 四 )


这句话不仅可以批评充斥院线的漫威电影 , 也可以被看作是对《1917》这类电影富有前瞻性的提醒 。 但同时 , 《1917》是那种一定要在大银幕前观看的电影 。 就连《爱尔兰人》都要转战Netflix的今天 , 门德斯还在用一种近乎于偏执的创作证明银幕和电影的共生关系 。 毕竟 , 只有在电影院 , 观众才可以领略这部专门为IMAX银幕拍摄的电影 , 体会什么是一镜到底的美感 。
迷恋叙事和人物塑造的电影时代也许真的正在成为过去式
(虽然这从来也不是电影的唯一诉求)
, 流媒体一统江湖的时代 , 电影正在以一种更快、更新、更便宜的方式抵达观众 。 电影作者想要留住影院的方式之一 , 就是制造一个又一个属于电影院的华丽视听 , 斯科塞斯所期待的那类“真正的电影”
(“cinema”)
所秉持的美学和叙事法则 , 或将发生革命性变化 。
也许 , 门德斯的内心并没有放弃对人的探索 , 影片最后的字幕上 , 他说明了这部电影的灵感来自于自己的祖父——一个活生生存在过的人 。 在整部充斥着紧张的电影里 , 最让人动容的几处都来自人性的闪光:布雷克喋喋不休对家庭生活的回忆以及士兵在绝望中唱起的民谣 。 我们愿意相信这些时刻 , 愿意打开自己被这些片段感动 , 是因为我们愿意相信情感的力量 。
乐观地说 , 《1917》是这个进程中的一个实验 , 虽然不够完美 , 却具有里程碑意义 。 问题从来不是技术手段的提升 , 不是华丽的视觉 , 甚至不是模仿游戏 , 而是如何用影像抵达人心 。
本文为独家原创内容 。 作者:风琴子;编辑:董牧孜;校对:危卓 。 题图为《1917》剧照 。 未经新京报书面授权不得转载 , 欢迎转发至朋友圈 。
(责任编辑:徐帅 )


推荐阅读