江苏龙网

  1. 首页 > 资讯 > >

时尚品牌将展览开进艺术殿堂能带来跨界的重塑吗

时尚品牌将展览开进艺术殿堂能带来跨界的重塑吗
文章图片

时尚品牌将展览开进艺术殿堂能带来跨界的重塑吗
文章图片

时尚品牌将展览开进艺术殿堂能带来跨界的重塑吗
文章图片

时尚品牌将展览开进艺术殿堂能带来跨界的重塑吗
文章图片

正于申城举办的“克里斯汀·迪奥：梦之设计师”展览
时尚品牌举办的展览 ， 赚了人气 ， 折损了艺术性？作为艺术殿堂的美术馆、博物馆 ， 为时尚品牌提供场地就是自降身价？这些或许只是偏见 。
时尚转瞬即逝 ， 艺术趋于永恒；时尚迎合市场 ， 艺术注重自我 。 的确 ， 艺术与时尚之间 ， 似乎存在一道鸿沟 。 然而 ， 它们彼此较劲的同时 ， 又在相互渗透：艺术正变得愈发时尚 ， 时尚又在艺术的驱动下进一步蝶变 。 今天 ， 我们需要关心的 ， 其实不是时尚与艺术究竟能否共生 ， 而是这种共生应该怎样带来双赢 ， 带来值得期待的全新可能 。
在艺术殿堂邂逅时尚品牌主题展越来越不鲜见
【时尚品牌将展览开进艺术殿堂能带来跨界的重塑吗】这样的展览越来越注重于将品牌置于艺术的“包装”之下 ， 润物细无声地赢得观众对其品牌价值观的认可
【时尚品牌将展览开进艺术殿堂能带来跨界的重塑吗】国内观众在艺术殿堂邂逅时尚品牌主题展的记忆 ， 可以追溯至十多年前 。 2008年 ， “菲拉格慕—不朽的传奇”展到访过上海当代艺术馆 。 2009年 ， 故宫博物院曾迎来“卡地亚珍宝艺术展”2011年 ， 亮相中国国家博物馆的“宝格丽—125年意大利经典设计艺术展”与登陆上海当代艺术馆的“文化香奈儿”展也都堪称现象级 ， 给很多人留下深刻印象 。 最近三四年 ， 这一类展览更是层出不穷 ， 汇成一股热潮 。 单单在上海 ， 艺仓美术馆举办过“HELLO！MY NAME IS PAUL SMITH”“安娜苏的艺想世界”复星艺术中心举办过“蒂芙尼180年创新艺术与钻石珍品展”“对话：浪凡130年”上海当代艺术博物馆举办过爱马仕“奇境漫步”欧米茄“她的时光”女士腕表百年臻品展…
许多时尚品牌在主题展中巧用自身“代表色”背后的艺术张力 ， 加深大众对于品牌色彩的艺术联想 。 2017年亮相艺仓美术馆的“HELLO！MY NAME IS PAUL SMITH”展即用绮丽的粉色空间构筑充满创意、启发、巧思与美感的艺术世界 ， 而包括粉色在内的鲜亮色彩正是英国轻奢品牌保罗·史密斯（Paul Smith）钟爱的表现方式 。 不久前同是登陆这座美术馆的“安娜苏的艺想世界”展 ， 则利用安娜苏（Anna Sui）品牌标志性的大片高饱和度紫色 ， 添加波普艺术元素 ， 给予观众强烈的视觉冲击 。
不少奢侈品牌在主题展上颇为注重艺术策展 ， 将自身品牌内涵、文化与当代艺术相结合 ， 为品牌延展出独一无二的意义空间 。 2018年于上海展览中心举办的路易威登“飞行、航行、旅行”展就是一例 。 许多人都知道 ， 路易威登（Louis Vuitton）的品牌内核为“生命本身就是一场旅行”随着19世纪科技发展极大拓展了人们的出行半径 ， 路易威登的生意也在这股潮流的助推下打开生面 。 与此相契合 ， 展览将路易威登不同历史时期风格各异的设计置于旅行主题下展现 ， 以探险精神贯穿其中 ， 让人恍然发觉 ， 该品牌不断迭代的产品原来总在满足着不同年代旅行者探索未知的愿望 。 15个篇章呈现出舞台美学的戏剧性场景 ， 给观众以丰富的艺术想象 。 而展品中像是中国艺术家丁乙定做的图案为自身标志性简洁“十”字和“米”纹的硬箱 ， 美国艺术家辛迪·舍曼定做的颜色来自其宠物鹦鹉的箱子 ， 无不呈现艺术与时尚的跨界 。


推荐阅读


上一篇：漁父|战略火箭军全面备战，500枚导弹对准美国，18个核导弹团换装

下一篇：战情龙卷风|外交部七连问霸气回击，张口就来？美高官妄称中国是“恶霸”